Dos pa' tres

Dos pa' tres...

2009-02-23T13:07:00.000-08:00

Disfruta de la mejor gaita zuliana, en éste, tu espacio: Dos pa' tres, el primer podcast gaitero... Y si deseas escuchar las emisiones anteriores pulsa la palabra "posts" y selecciona la de tu preferencia

Obituario

2009-02-23T12:51:00.000-08:00

El equipo de Dos pa’ tres, el primer podcast gaitero… manifiesta su pesar por la desaparición física del señor Sundín Galué, cantante, compositor, ex integrante de las agrupaciones: Guaco, La Súper Banda de Venezuela, Santa Anita, entre otras.

Hacemos llegar a sus familiares y amigos nuestras más sentidas palabras de condolencia en este momento de dificultad y desesperanza.

PAZ A SU ALMA.

"Aunque Dios nos lo quite todo, nunca nos dejará sin Él, mientras no lo queramos. Pero hay más; nuestras pérdidas y separaciones no son más que por breve plazo."

San Francisco de Sales
Epistolario

Producción Dos pa' tres...

José Rafael Rivero
Humberto “Mamaota” Rodríguez (El Cronista de la Gaita)

Mamaota en Dos pa' tres...

2009-02-22T07:15:00.000-08:00

Amigos de siempre, amigos de la Gaita Zuliana;

Al igual que en el año anterior, mi saludo y mi sincero deseo de que se encuentren bien.
En esta oportunidad yo les quiero hablar de los buenos cuatristas que ha tenido nuestra querida Gaita Zuliana, algunos de ellos son: Renato Aguirre González, Nerio Franco, Douglas Isea, Nixon Paredes, Humberto Bracho, Manolo Ruiz, Santiago Soto, Ricardo Aguirre “El Pelón”, José Santiago Hernández, Néstor González Bracho, Manolo Morales, Jack Pérez, Isidro Fuenmayor, Alfredo Villalobos, Manuel Luzardo, Wilmer Vargas, Ramón Bracho Lozano, Moisés Martínez, Leandro Soto, Joseito Castillo, , Edwin Carrasquero “Sopita” Oswaldo Cárdenas, Freddy Rodríguez, Héctor Romero, Jeremías Ortega, Enrique Vivas, Rómulo Enrique Semprún, José Cheo Fernández, Ricardo Portillo, Ernesto Cuenca, Jorge Pérez, David Ríos, Gerardo Romero, Néstor Guerra, Manolo Salazar, José Rafael Rivero y éste su servidor Humberto Rodríguez B.

Todos y cada uno le hemos tratado de sacar a ése pequeño instrumento de cuatro cuerdas las más bellas armonías y disonancias posibles para dibujar cada una de las gaitas que hemos dejado grabadas para la posteridad.

Renato Aguirre hizo carrera con los Cardenales y la Universidad de la Gaita, La Dinastía Aguirre y La Grey Zuliana; Douglas Isea también con Cardenales; Nerio Franco con los Cardenales y también con Guaco y Estrellas del Zulia; Néstor Guerra con Birimbao y Pillopo; Manolo Ruiz con Estrellas del Lago, Rincón Morales y Los Mismos de Ayer; Nixon Paredes con el Gran Coquivacoa; Humberto Bracho con Pillopo y La Parranda Gaitera; Santiago Soto con Los Zagalines del Padre Vilchez y con Rincón Morales; Manolo Morales con Rincón Morales; Jack Pérez con el Super Grupo Maracaibo, Los Rudos y Profesionales de la Gaita; Isidro Fuenmayor con el Conjunto San Francisco del Padre Vilchez; Manuel Luzardo con Los Tucusones, Cardenales y Colosales; Wilmer Vargas con el Barrio Obrero; Ramón Bracho Lozano con Los Gaiteros del Zulia; Moisés Martínez y Leandro Soto con el Saladillo; Joseito Castillo con el Colorama y con Guaco; Oswaldo Cárdenas con Los Azulejos y Los Mismos de Ayer; Héctor Romero con Los Compadres; Ricardo Portillo con Los Zandungueros y con Cardenales; Ernesto Cuenca con Saladillo; Jorge Pérez con Hermandad Gaitera y con Birimbao; Gerardo Romero con Maragaita; José Rafael Rivero, autor de esta Web y dilecto amigo, aún no está fijo en conjunto alguno pero, le da muy sabroso al cuatro y cómo lo goza; y yo, Mamaota, Humberto Rodríguez Balestrini que le puse el ritmo de cuatro a Rincón Morales y además estuve con Guaco, El Número Uno, Mamaota y su Familia Gaitera y Los Mismos de Ayer; Ricardo “El Pelón”, hijo de Renato Aguirre; excelente cuatrista y gran percusionista que ha estado con Cardenales, Sabor Gaitero, Los Chiquinquireños, entre otros; Jeremías Ortega con Lagomar, Los Rudos, Control y Gaita; José Cheo Fernández con Rincón Morales y el Grupo Raíces; Alfredo Villalobos con Los Gaiteros del 35 y La Gran Maquinaria; Johnny Cuenca con La Gran Maquinaria; y Freddy Rodríguez con el Grupo Gaiteroso y el actual Conjunto Sorpresa.

Qué de horas hermosas hemos pasado oyendo en los estudios de grabación todas y cada una de las gaitas que hemos grabado. Comentando, disfrutando cada nota musical, cada acorde, cada arpegio, cada trancao, hasta el “Dos pa’ tres”, quién no lo disfrutaba… lo marcábamos en la madera del cuatro para arrancar cada gaita que grabábamos o que tocábamos… qué hermoso disfrutar de aquellos momentos…
Hay muchos cuatristas buenos que se me han quedado por fuera y a los cuales pido me dispensen el olvido. Somos los mismos y donde nos encontremos siempre seremos amigos. Los gaiteros nos queremos todos y así tengamos años sin vernos siempre nos recordamos con cariño de nuestros queridos colegas.

CUATRO CORROIDO POR EL TIEMPO,
EVOCADOR DE MOMENTOS,
DE PENAS Y DE PASIONES,
TÚ SABES AQUILATAR AL HOMBRE
QUE DE TUS ENTRAÑAS SACA UNA GAITA QUE EMOCIONA

DULCES ARMONÍAS TAN PUEBLERAS
DE BELLAS GAITAS MARACAIBERAS,
GAITA, LA DE NOTAS SUBYUGANTES,
LA DEL VERSO PALPITANTE
QUE A MI PUEBLO HACE VIBRAR…

(Original de Humberto Rodríguez B.)
(Grabada por Gladys Vera con el Conjunto Santa Anita 1.977)

Humberto Rodríguez B.
(El Cronista de la Gaita Zuliana)

Mamaota en Dos pa' tres...

2009-01-04T08:50:00.000-08:00

Mis queridos amigos:

Hoy les quiero dar un gran abrazo deseándoles un feliz año nuevo 2009 en unión de los seres queridos.

A todos los amigos del portal “Dos pa’ tres”, mi deseo porque éste año sea muy fructífero y lleno de cosas agradables.

Hoy les quiero hablar del porqué Gaita todo el Año es un término tan discutido y controversial, sin embargo, la gran mayoría está de acuerdo con esto y las emisoras de radio en el Zulia, casi todas suelen tener programas donde la reina del folclor es radiada todo el año.

Debo decirles al respecto que estoy de acuerdo con esto porque nos sirve para contrarrestar la avalancha de música extranjera que nos presenta la mayoría de las emisoras locales: Vallenatos, Reagge, Baladas, Música en idioma Inglés música pop, salsa, etc.

Si no fuese por la Gaita estaríamos más que saturados de música extranjera que, en su mayoría no nos deja nada. Los niños desde pequeños viendo la TV. lo que aprenden es a dar brincos y a contonearse como lo hacen algunos artistas de los que están siguiendo la moda Pop.

Es lamentable ver en nuestras escuelas los actos de fin de año, donde, en vez de presentar bailes y música nuestra, lo que nos muestran es ese desastre que nos viene de afuera para dañar a nuestros niños.

Ya no vemos un acto escolar donde nos presenten La Burriquita, EL Palo Encebao, El Carite, El Mare Mare, El Tamunangue, Un Corrido o Una Leyenda Llanera, etc.; ahora lo que solemos ver en la mayoría de las escuelas y colegios son niños saltando, brincando e imitando lo que hacen los artistas adultos de la nueva onda.

Tanto los maestros como los padres de estos niños aceptan esto no sabiendo el daño que le están haciendo a sus niños y por ende al país.

Por todo esto es que estamos completamente de acuerdo en que la gaita sea radiada todo el año, en buenos programas que no se dediquen a colocar las mismas gaitas todos los días, que pongan la multivariedad temática que existe dentro de la gaita, que eduquen antes que ser un montón de cuñas o propagandas y que hablen de toda la inmensa trayectoria de nuestra gaita para que los jóvenes aprendan su historia.

Si no hacemos así, la transculturización musical se apoderará de nuestro ambiente y las mentes de nuestros niños no se imaginarán siquiera que aquí, en nuestro país, hay música, y muy buena, que no tiene nada que envidiar a la mejor música del mundo.
Tenemos la Gaita que es la reina del folclor; vamos a cuidarla, a quererla, no dejemos que algunos gaiteros dizque modernos nos la echen a perder más de lo que la han dañado.

Quiero que reflexionen en nombre de esta propuesta y que no se dejen influenciar por agentes extraños que si nos descuidamos nos devoran.
Que pasen un feliz año y que la paz sea con todos ustedes;
Su amigo;

HUMBERTO "MAMAOTA" RODRÍGUEZ BALESTRINI

¡¡¡¡FELIZ AÑO 2009!!!!

2008-12-30T09:46:00.000-08:00

El equipo de Dos pa’ tres el primer podcast gaitero… les desea un fructífero y próspero año 2009, que Dios guíe sus pasos para alcanzar todos los proyectos que se hayan planteado.

Agradecidos por el apoyo reservado para esta humilde propuesta que solamente busca aportar herramientas para la defensa y preservación de la gaita zuliana.

Como lo hicimos este año 2008, estaremos presentándoles nuestras emisiones todo el año 2009, porque consideramos que la gaita zuliana no es únicamente un género musical navideño, sino que sirve de canal e instrumento de expresión del pueblo venezolano, y debe difundirse los 365 días de año.

La diversidad de temas que se abordan en una gaita es infinita, por lo que consideramos una obligación y un deber llevarla por siempre en nuestra cotidianidad.

Mil gracias al señor Humberto “Mamaota” Rodríguez por su apoyo incondicional, al señor Ricardo Alvarado por sus aportes y a todas las personas que nos ofrecen sus consejos siempre…

¡¡¡¡FELIZ AÑO 2009!!!!

José Rafael Rivero
Dos pa’ tres, el primer podcast gaitero…

Mamaota en Dos pa' tres...

2008-12-16T06:27:00.000-08:00

Mi gente, me pregunté por varios días ¿qué pasa con Mamaota?... ¿se perdió?, ¿se fue de viaje...? y hoy me da esta grata sorpresa, lean…

Estoy ahora sentado frente a mi computadora, oyendo bellos aguinaldos y villancicos interpretados por los conjuntos gaiteros en los años sesenta...yo se lo comentaba a mi compañero José Rafael, tutor de esta bella e interesante página.

Qué maravilla poder escucharlos como si fuese ayer... Rincón Morales, Cardenales, Los Tigres, Saladillo, Los Compadres, Estrellas del Zulia, Los Zandungueros, Rincón Ochoa, Venezulia, Mariano Nava Oliverros y su conjunto, San Las Alondras, Las Jockeys, Maravilla de Luis Ferrer, Chiquinquirá de Saúl Sulbarán, Memo Larreal y su Conjunto Maracaibo, Los Picapiedras, Barrio Obrero, Guaicaipuro de Cabimas, Los Nativos de Cabimas, Estrellas de la Gaita, Estrellas de Occidente, Colorama, Sorpresa, Flor del Norte, Navideños del Zulia...

Allí están todos ellos: Elsita Suárez, Memo Larreal, Moises Martínez, Leandro Soto, Moises Medina, Enrique Gotera, Simón García, Nilka Riera, Mitzy Peralta, Cecilia López Tache, Betty Alvarado, Nerio Ríos, Hugo Huerta, Benito Gotera, Rubén Oliveros, Luis Oquendo Delgado, Rafael Barreto, Betulio Medina, Ricardo Portillo, Rubén Trujillo, Jorge Loaiza, Jorge Gutiérrez, Alberto Silva, Lula Silva, Carmencita Silva, Alba Iriarte, Gladys Vera, Deyanira Emmanuel, Rafael Barreto, Elio Ochoa, Jesús Barrios, Ender Linares, Pedro Villalobos, Miguel Ángel Aguirre, Marisol Henríquez, la nena Aizpúrua, José Ríos "bolita", Andres Gumer, Ricardo Cepeda, Ender Fuenmayor, Fernando Rincón, Germán Ávila, Mamaota y mi querido hermano El Monumental de la gaita Ricardo Aguirre...

No me puedo acordar de todos, pero todos están en mi corazón, y muy especialmente en esta tarde maravillosa del 12 de diciembre son hermosísimos recuerdos... cuando oigo una gaita o un aguinaldo o un villancico sin bajo, sin piano y sin demás instrumentos ajenos.

Estoy viviendo algo inexplicable porque mentalmente me he trasladado a aquellos años dorados, estoy pensando en aquellas ferias, en aquellas actuaciones en caracas en el palacio de las industrias con motivo del venemarathon... vámonos Oscar García...vamos Toby, vamos Dámaso Rovira... epa... me dice Luis Cohen... no consigo los uniformes... meme prestame los zapatos porque los míos están huecúos.

Epa... los frasquitos pa’ cuando nos montemos en el bus... hay que llevarse unos pancitos rellenos... ¿en caracas nos brindarán hallacas?

Yo creo que si... hay que preparar el repertorio de mañana en Venevisión... y en el bus apunta que apunta... qué hermoso poder recordar todo aquello...

Feliz Navidad José Rafael a ti y a tu esposa y mi más sincera felicitación por tan interesante página web como la que ustedes hacen

Un abrazo lleno de buenos deseos para ti y para toda tu familia;

Te aprecio de verdaderamente,

HUMBERTO "MAMAOTA" RODRÍGUEZ BALESTRINI

Mamaota en Dos pa' tres...

2008-11-10T06:53:00.000-08:00

Estimados amigos y amigas de la Gaita Zuliana; hoy les voy a hablar del más grande cantor de nuestra gaita, Ricardo Aguirre González “El Monumental” puesto así, con ese grandioso calificativo por el Dr. Octavio Urdaneta Carruyo.
Ricardo Aguirre fue el más humilde de todos los gaiteros, nunca se le vio soberbio, siempre actuó con la mayor serenidad posible. Era un hombre de buen carácter, le encantaba parrandear, y así fue como yo le conocí, en El Merendero. Famoso sitio de Maracaibo, el único que amanecía y a donde íbamos a parar todos los gaiteros con ganas de parrandear.

Allí, el Señor Morillo, propietario del local, nos ponía las mesas y hasta nos fiaba las guayacolitas, nosotros éramos quienes le dábamos el visto bueno al Mondongo y a los Spaguettis.

Cuántas parrandas tuvimos juntos allí… recuerdo que Ricardo a veces se quedaba dormido poniendo la barbilla sobre la mesa, nosotros seguíamos conversando y llegaba el momento en que Ricardo se despertaba… de allí en adelante no le dormía ni Sansón…

Recuerdo aquella vez en que Ricardo junto a Jairo Gil se aparecieron al Merendero y estábamos allí parrandeando con los hermanos Hernández, del conjunto Juventud Alegre… Ricardo nos cantó esa bella gaita que le hicieron ambos a la Virgen llamada “Reina Morena”… ni siquiera había sido grabada…

Ricardo Aguirre comenzó a gaitear con el Conjunto Los Sabrosos, del cual fue su director, luego pasó a Cardenales desde el 63 hasta el 66, luego con el Saladillo 67 y 68 y por último Cardenales 69.

Yo lo acompañé con Cardenales y fuimos a grabar en Fonográfica del Zulia, eso fue en el 67… pero sucedió que los muchachos del conjunto comenzaron a mamarle gallo con el tema POEMA GAITERO… Ah broma Ricardo… ¿ahora te metiste a poeta?

Ya yo había grabado ese tema intitulado GAITONEANDO que dice así…

Este gaitón es sabroso
no se puede comparar
es como comer coroso
por una piña de a real…

Y me dijo Ricardo: catire…vámonos… Ricardo estaba muy molesto por un problema que tenía con Pedro Suárez más la broma de los muchachos… en fin… tantas cosas… yo le comprendía…y me fui junto con él dejando la grabación…

Ricardo grabó ese tema con el Saldillo y lo hizo muy bien… él siempre quiso que yo le acompañara gaiteando pero no logré ponerme de acuerdo para hacerlo… Saladillo… tremendo grupo cuando lo agarró Ricardo…
Flor de La Habana, Remembranzas, Dos Madres Antañonas, Lucerito Navideño, Gaita y Lola, La Grey Zuliana, Gaitoneando, Saladillerita, Saladillerito… qué hermosas gaitas… nunca nos cansaremos de escucharlas… ¿por qué?, porque son excelentes, les sobresale por todos lados la calidad… sí señor… son magníficas y así los recuerdos que nos dejó Ricardo en ése par de discos que grabó con el Saladillo… igual sucedió con el disco de la despedida en 1969: fabuloso por donde se le mire…Gracias Ricardo por tantas buenas gaitas que se te ocurrió grabar…

Todas sus gaitas son maravillosas, incluyendo las pioneras del año 1963 que grabara con Cardenales…

LA GAITA MUSITA Y LLORA
A SU ÍDOLO INMORTAL
EL GRANDE Y MONUMENTAL
DE VOZ RITMICA Y SONORA
RICARDO EL AVE CANTORA
ALEGRE Y SENTIMENTAL…

(Orig. de Heberto J. Pedraja)

Ricardo salió, como siempre para su sitio de trabajo, alejado de Maracaibo, y el traicionero carro le hizo una muy mala jugada; se le abrió la capota del motor en pleno viaje… gracias a Dios no le pasó nada… pero pasó poco tiempo para que con el mismo vehículo chocara con la parte de atrás de un camión que estaba estacionado frente a una empresa de café… así se nos fue Ricardo, un 8 de Noviembre de 1969, fecha inolvidable para todos los gaiteros y para el pueblo venezolano en general…

SI SEÑOR, MI HERMANO NEGRO

QUIEN HOY ES MONUMENTAL

PAL CIELO SE FUE A TOCAR
LA GAITA CON SON ETERNO
SE FUE CON LA MAÑANITA
PÁ QUE NADIE LO DESPIDIERA

PORQUE TAN HUMILDE ERA
QUE JAMÁS NI NUNCA QUISO
QUE SU GENTE IRSE LO VIERA
CON LA CHINA AL PARAISO

(Orig. De Humberto Rodríguez B.)

...

HUMBERTO “MAMAOTA” RODRÍGUEZ BALESTRINI

Mamaota en Dos pa' tres...

2008-11-02T08:04:00.000-08:00

Mi mente comienza a retrotraerse en el tiempo y logro ubicarla en la primera Feria de Nuestra Adorada Chinita, Virgen de Chiquinquirá…Yo soy apenas un joven de 22 años y estoy viviendo plenamente todo aquello… en casa de Jesús Villalobos, “el viejo” hay una bonita reunión y yo compartiendo con todos sus hijos Álvaro, Jesús, Romer y su maravillosa madre llamada Julita cariñosamente, por ser tan atenta y tan buena con todos nosotros…

Yo estaba acostumbrado a las Veladas que hacían en las calles que rodeaban a la Basílica…Pasquines y bonitos Banderines blancos y Azules que colgaban de Poste a Poste… las señoras de las casas sentadas en sus sillas arregostadas a la pared, conversando y, cualquier cantidad de personas caminando por esas recordadas callecitas…

Qué hermosas… luces de bombillos por todos lados, iluminando las calles, y conjuntos gaiteros tocando sus gaitas en medio de cualquier sala, garaje o enlosao… el sonido de la gaita pura… el furro sonaba mandón, la tambora repiqueteaba y la charrasca con su sonido agudo cantaba… las voces de mujeres y hombres llevadas por el cuatro.

Su guía musical…eso sucedió muchas veces y le doy gracias a Dios y a la Virgen Santísima por haberme permitido estar allí presente ante tanta belleza. En la Avenida 5 de Julio comenzamos a ver mucho movimiento, luces, afiches y muchas tarimas…Había en cada esquina una tarima desde la Plaza de la República en adelante…Anuncian la Primera Feria de la Chinita y mi Conjunto se preparó ya que nos tocaba tocar en la tarima que estaba en la Avenida 10 con 5 de Julio… qué maravilla… qué buen sonido… todo muy bien, un aplauso enorme recibió Rincón Morales después de su actuación… que viva la Feria… que viva La Chinita… que viva el Zulia…

Luego, la Feria, con el correr de los años se há ido desmejorando…primero fue la feria de los potes… envases de cerveza regados por toda la avenida 5 de julio y la gente pateándolos… no solamente en la 5 de Julio sino donde hicieran la Feria… luego, la gaita fue desapareciendo poco a poco y empezaron a aparecer los vallenateros… la Feria era de la Chinita con sus gaitas o del Vallenato colombiano?... Hoy en día es así… lea un anuncio de la Feria y verá… diez vallenatos diferentes y los grupos de aquí que interpretan el mismo género y un solo conjunto gaitero… y ese grupo gaitero tiene que tener muchos teclados, pianos, guitarras eléctricas y demás aderezos para que pueda aparecer en el elenco…

La Feria se acabó, ya no es una Feria para la Chinita… ya lo que se consigue allí es puro comercio por todas partes: en los hoteles, en los sitios de reunión pública, las candidatas a reinas… Vayan a la Basílica aunque sea para que puedan pedirle a la Virgen que les permita redimensionar aquellas ferias tan maravillosas como la del 67 al 69… y así en adelante…

La Feria, La Feria,
La Feria es lo mejor del año….

Hasta luego queridos amigos de la Gaita Zuliana;

HUMBERTO “MAMAOTA” RODRIGUEZ BALESTRINI

Simón García se despidió de su terruño natal

2008-10-20T20:25:00.000-07:00

Comunicaciones Fundagraez

Simón Udón García Luzardo destacado creador de valses, danzas, gaitas, aguinaldos, pasajes, joropos, parrandas y paso dobles murió hoy a la edad de 67 años.

Su esposa Arminda y sus hijos Simón, Randy, Arminda y Jhoana al igual que todos los gaiteros y gaiteras y músicos venezolanos lloran la inesperada partida de quien fuera un gentil y predilecto amigo.

Sus comienzos profesionales como solista y compositor de gaita fueron a mediados de los años 60 con el Grupo “Los Tigres”; en el 66 pasa a los pájaros rojos “Los Cardenales del Éxito”; en 1975 se incorpora a Los Guaco; comenzando los 80 llega a La Universidad de la Gaita y luego forma parte de la Nueva Generación hasta regresar a los Cardenales en el año 1986.

Entre las composiciones más exitosas de Simón García recordamos Dulce Mentira, Mi ruego, Mi Nostalgia, Paroxismo, La Moza, Guacosonsito, La Negra del Tamunangue, Toro Cimarrón, La Ingrata, Muñeca, La piragua, Eterno amigo, El adiós de un gaitero, Te extraño Maracaibo, Amor Es, El Negrito, Qué Viva el Gobierno, Añoranza Saladillera, Maracaibo te Añoro, A Caracas, Si tu te vas, Sancocho Hípico, Maria la Bollera, entre otras.

Sus creaciones han sido llevadas al disco por queridos cantantes como Ricardo Cepeda, Ricardo Portillo, Argenis Carruyo, Gustavo Aguado, Betulio Medina, Fernando Rincón, Ángel Perozo, Chichilo Urribarrí, Rosa Virginia Chacin, Nancy Ramos, Memo Morales, Estela Suárez, Daniel Alvarado, Mitzy de Peralta, Billo’s Caracas Boys y una gran cantidad de divisas gaiteras de todo el país.

A las 10 de la mañana de este martes partirá la carroza fúnebre desde Sercompreca con sus restos mortales hacia la Basílica donde el Padre Eleuterio Cuevas oficiará una misa de cuerpo presente. Al finalizar los oficios religiosos los Promotores culturales de la Fundación para la Academia de la Gaita Ricardo Aguirre del Estado Zulia (Fundagraez) le ofrendarán un manojo de sus creaciones en las voces de sus más fieles intérpretes.

El gremio gaitero y todos sus familiares y amigos elevamos al altísimo una sentida oración por la paz de su alma… hasta siempre amigo.

Mamaota en Dos pa' tres...

2008-10-20T17:05:00.000-07:00

Hoy mis buenos amigos de la gaita zuliana, me voy a referir a la gaita y a los gaiteros nuevos; yo se que muchos de ellos se molestarán conmigo porque les digo las cosas como son, sin tapujos y por eso tengo varias observaciones que hacerles; para eso soy hombre de radio, compositor, músico y autor de varios libros sobre la gaita y me gustan algunas innovaciones bien hechas, pero lo hecho con mal gusto es malo desde el comienzo hasta el final.

La gran mayoría de las gaitas que se están haciendo para estos últimos años son gaitas sin sabor, gaitas mal hechas, algunas gaitas que parecen baladas tanto en la música como en la letra y también en la forma de interpretarlas.

La forma de hacer las gaitas. Esto va para los dizques compositores nuevos: por favor señores. No es buscar rimar una frase como sea, no es buscar la rima obligada… limbo con cachimbo, alma con palma… contaminación con camión… es buscar el sentido de lo que se está haciendo y luego embellecerlo con las frases más hermosas… no es como les dije escribir por escribir… si no hay una inspiración anterior es malo el resultado… por eso compositor y autor no es cualquiera que agarre un lápiz y una hoja para escribir… hay que sentir mucho una motivación, hay que vivir mentalmente el tema, trasladarse hasta dentro de lo que se está viviendo para poder expresarlo con palabras…no es escribir con palabras rebuscadas sin saber lo que encierra cada una de ellas.

Maracaibo es la tierra más bonita
como me decía Lozano
yo escribí con su mano
esta gaita sabrosita…

Esto que ustedes acaban de leer no está poético, le falta ese algo que es sentarse tranquilamente y ponerse al lado de Jesús Lozano, conversar mentalmente con él y entonces sí… hagamos algo hermoso, algo que valga la pena, que llegue al corazón de la gente, que no sea una gaita para oírla nosotros solos sino que el pueblo la recuerde…

Maracaibo tierra preciosa
como te decía Lozano.
quieres prestarme tu mano
para hacerla más hermosa…

Ya está más bonita, más sentida, más del pueblo, y todavía podemos hacerla mucho más hermosa; por eso les digo, no es escribir por escribir… pito con tito, tolete con machete…
cazón con mamón… tapón con cajón… o se hacen bien las cosas o no se hacen…

Sé que muchos de ustedes quieren componer y hay muchos que por más que le dan al lápiz no logran hacer más que garabatos… pero llamen a los que saben componer; búsquense a Rafael Rodríguez, a Renato Aguirre, a Neguito Borjas, a Ripsio Rojas, a Rafael Rincón González, a Jairo Gil, a Elías Hernández, a Jack Pérez, a Ricardo Hernández, a Heriberto Molina Vilchez, a Rafito Molina Vilchez, a Luis Oquendo Delgado… en fin, a esos grandes compositores, a ellos es a a quienes hay que consultar, meterse espiritualmente dentro de ellos, vivir en su cerebro un rato y luego escribir, conocer un buen vocabulario, inspirarse en algo que de verdad se sienta, saber utilizar el idioma… hay que salirse a veces de este mundo y mirarlo desde arriba para poder hacer algo hermoso… no me crean exagerado cuando les digo esto porque estoy más que seguro de lo que estoy diciendo… igualmente la música; la música debe ser bien colocada, con menores y mayores que concuerden con el tema que se está tratando… no puede ser que una gaita tradicional lleve una música como la de “La Vida Continúa” o la de “La Computadora”…una gaita tradicional debe ser como La Campeona, La Cabra Mocha, Gaita Playera, Gaita Entera, Bobures, Gaita a Cabimas, y otras tantas.

Así que muchachos, a componer, a hacer cosas muy hermosas los invito, no hagan cosas por hacerlas, por figurar, para que otros digan fulanito compone…

Y a los que hacen música a alguna que otra gaita piensen en lo que hacen, no agarren un cuatro o un piano y de una vez, lo primero que les salga… esa es la música que le ponen a aquella gaita… si la gaita es mala se acaba de hundir… pero ¿si la letra es buena?... piensen en el daño que le pueden hacer mis queridos gaiteros. Las cosas no se hacen a los trancazos.

El gaitero moderno casi no vive el mundo de las buenas composiciones, no escucha buena música, es muy repetitivo en cuanto a lo que compone, los solistas se creen ser Luis Miguel, Alejandro Sanz, Shakira… en fin…viven solamente para ganar dinero y más nada… ni siquiera aman la divisa donde están… un billetito más y chao… me voy para el otro conjunto. Así se están portando la gran mayoría, los conjuntos ya no graban como antes, 10 ó 12 temas sino la mayoría de las veces uno solo, pa’ ver si nos ganamos el festival millonario… quién quita y de pronto nos metemos un buen billete en el bolsillo ¿no?... no se dan cuenta que con esa acción están dejando cada día más huérfana la gaita… los conjuntos cambian de nombre cada año, ¿cómo se le siguen las huellas, la trayectoria a conjuntos que estilen hacer esto? yo que soy un gran coleccionista e investigador de la gaita me encuentro con graves problemas para recordarme de tantos nombres, a veces tan feos, tan mal pensados, tan sin sentido, tan divorciados de lo que es en verdad nuestra querida gaita…

El cuatrico ya ni se oye, parece que tuviera miedo a tantos peretos que le meten a la pobre gaita… que si teclados, pianos, guitarras eléctricas, bajo, congas, bongó. Timbales y hasta batería completa…y pa’ colmo… para poder identificar al conjunto… epa… no te equivoques, no te confundas…es el conjunto x…. Dos pa’ tres… ¿qué será eso?… ¿dos pá tres?...

Hasta pronto mis queridos gaiteros y a los amantes de la gaita zuliana, que Dios y la Virgen Santísima me los cuiden;
Su amigo.

HUMBERTO "MAMAOTA" RODRIGUEZ BALESTRINI

Falleció Firmo Segundo Rincón

2008-10-15T22:04:00.000-07:00

Comunicaiones Fundagraez

· El Rey de la protesta, nació el 10 de abril de 1921 en el barrio El Saladillo de Maracaibo.
· Hijo de Rebeca Rincón y Antonio Chaparro
· Músico, compositor y cantante de gaitas, décimas, valses, danzas y bambucos zulianos
· Fue exaltado por el ejecutivo regional como Patrimonio Musical del Estado Zulia en el año 1993
· Fue galardonado con mas de 60 distinciones y condecoraciones
· Su primera incursión fue en el grupo Los parranderos de José Añez en el año 1937
· Es denominado el Rey de la Protesta. Entre sus composiciones se encuentran: Independencia Ya (prohibida durante el primer gobierno de Rafael Caldera), Antizuliano, Reversión, Como no voy a protestar, Santa Rosa, Recriminación, Zuliano no te quejéis, Architraidor, La Tarraja, La piedra justa, Nuestra Plegaria entre otras.
· Sus creaciones fueron interpretadas por artistas de la talla de Nerio Ríos, Ricardo Cepeda, Mario Suárez, Víctor Alvarado, Lila Morillo, Tino Rodríguez, Ricardo Ferrer, Julio Jaramillo, Neyda Perdomo, Deyanira Enmanuels, Mirtha Pérez, Daniel Alvarado, Cardenales del Éxito, entre otros.
· Es el único zuliano en el salón de la Fama de los compositores en la Sociedad de Autores y Compositores de Venezuela (Sacven)
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PAZ A SU ALMA

Un negocio llamado “Payola”

2008-10-15T21:34:00.000-07:00

Una triste realidad que se vive en algunos medios de comunicación

Por Pedro Núñez

Para nadie es un secreto que en algunas emisoras radiales existe un mal negocio llamado “Payola”, un negocio que hunde el trabajo bien logrado por muchos músicos y artistas de nuestro país.

En este caso quiero referirme en especial a la gaita.

Cuando inició la temporada gaitera 2008, la agrupación Cardenales del Éxito denunció en una de sus gaitas, titulada Los Criticones, cómo algunos (ojo… no todos), comunicadores sociales, se prestan para este delito tan bajo sin pensar que destruyen y opacan el esfuerzo que muchas agrupaciones hacen por lograr un buen material discográfico.

Horas de ensayos, horas de estudios de grabación son pérdidas en un solo segundo, cuando algunos locutores se prestan para esto, no quiero generalizar, sé que hay en este medio, comunicadores que han labrado con honestidad, esfuerzo y muchas trasparencia su trabajo en bienestar y en el pro de la gaita zuliana.

Pero la pregunta es, ¿si la gaita nació de la protesta, si la gaita es la voz de un pueblo que reclama las injusticias no sólo de los gobiernos sino de la sociedad en general, por qué entonces esta gaita fue vetada?

¿Por qué muchos locutores y operadores se sintieron ofendidos? Sin bien dice el dicho el que no la teme no la debe o es que ¿sólo la gaita protesta es para algunos y para otros no?

Con el permiso de los amigos lectores que vistan este portal quiero mencionar uno de tantos casos y ASUMIENDO YO LA RESPONSABILIDAD, como el que vivió la agrupación Gaitera Nigale que fue vetada y con la puerta tirada en la cara, por parte de un señor locutor de larga trayectoria, que conduce un programa radial en las mañanas a través de Luz 102.9 FM.

Que a estas alturas de la vida caiga tan bajo por el simple hecho de vetar a esta agrupación, sólo por no recibir ayuda económica de parte de la empresa Corpozulia a la cual dicha agrupación pertenece, como si la agrupación tuviera que ver con sus necesidades y problemas personales que tenga él con la corporación, o sea que por no recibir ayuda económica de parte de la empresa prefirió vetar a esta novel agrupación y como este caso, muchas agrupaciones viven casos similares también.

Señores la gaita no tiene precio y todas las agrupaciones sea cual sea, vengan de donde vengan, dirija quien la dirija tiene el derecho a ser sonada y apoyada por los comunicadores sociales siempre y cuando sea un trabajo bien logrado; y no vetarlo por el simple hecho de no recibir nada a cambio.

Lo mas triste del caso es que él siendo un locutor de experiencia y trayectoria; y este mensaje va para todos aquellos locutores y operadores que se niegan a apoyar el trabajo de las agrupaciones gaiteras que no están dispuestas a prestarse para este mal negocio llamado “Payola” que en nada beneficia a nuestra gaita zuliana.

Es un mensaje que dejo para la reflexión, sin crear polémica si no más bien buscar solución para acabar con este negocio que para nadie es un secreto y que al contrario nos apoyemos para darle fin a esto de la “Payola” y como dije anteriormente, CULMINO ESTAS LÍNEAS ASUMIENDO YO LA RESPONSABILIDAD DE LO QUE AQUÍ ESCRIBO.

Gaiteando desde Puerto Ordaz

2008-10-15T21:00:00.000-07:00

Por medio de la presente, permítanos enviarle un cordial saludo.

Me comunico con usted en representación de la agrupación que dirijo llamada 'Gaiteando' del genero musical 'Gaita Zuliana', radicada en Puerto Ordaz - Estado Bolívar, que nacio a finales del año 2007 como una inquietud, y que ahora en el 2008 se consolida como agrupación.

Este proyecto está conformado por músicos profesionales de la zona, con la firme idea de marcar un hito en la historia musical de Guayana, rompiendo con los esquemas y paradigmas que se tiene en relación a la Gaita Zuliana, hecha completamente en Guayana con músicos de Guayana.

Contamos en nuestro personal con reconocidas figuras del medio entre ellas resalta en primer plano nuestro nuevo integrante en esta temporada, el profesor Proto Lopez, multigalardonado músico, con una amplia trayectoria que ahora se forma parte de las filas de este nuevo proyecto llamado 'Gaiteando'.

A continuación le presento la plantilla de nuestra agrupación:

Director Musical y Pianista: José Alexander Flores
Cuatro: Proto López
Bajo: Luis Rodríguez
Cantautor: Omar Mejias
Cantante: Tomas Villarroel
Cantante: Yngrid Fermín
Congas: Yorvit Castillo
Timbal: Roger Ruiz
Charrasquero: David Delgado
Tambora: Edgar Delgado
Tambora: Edgar Perez

En esta nueva temporada que esta por comenzar queremos darnos a conocer de la mejor forma, es por ello que tomé la iniciativa de comunicarme con usted con la idea de participar en alguna de las ediciones de tan prestigiosa pagina web.

Omar Mejias
Representante de 'Gaiteando'
Teléfonos: 0412-9458788 y 0286-9943179

Mamaota en Dos pa' tres...

2008-10-06T14:49:00.001-07:00

Muchos de ustedes se preguntarán… ¿Qué es eso de Dos Pa’ Tres?

Amigos, en el argot gaitero hay muchos términos, muchas frases, muchas cosas que nosotros hicimos para hacer más comprensiva la tarea de tocar la gaita, más que todo cuando se tocaba en vivo… una de ellas es el famoso Dos pa’ tres que muchos gaiteros actuales desconocen y que fue tan útil en nuestros tiempos cuando íbamos a arrancar una gaita…

Dos pa’ tres quería decir que el resto de la instrumentación debía arrancar al tercer compás, luego de haberse escuchado los dos primeros compases del cuatro…

Hay quienes dicen que esto no existe musicalmente, pero ya ven, aquí en Maracaibo por lo menos existió y a esa frase se debió que los conjuntos siempre salieran bien en las arrancadas de sus gaitas…

Así que, en primer lugar yo quiero felicitar de corazón al buen amigo José Rafael Rivero, por haberle colocado ese nombre tan singular y tan nuestro a su página, y mucho más ahora que está de cumpleaños esta bonita obra que con la Gaita Zuliana y el resto de la Música Venezolana le hace muy feliz el día a la gente.

Hay mucho gusto para seleccionar tanto las Gaitas como el resto de nuestra música, los comentarios son muy serios y muy sobrios y además, la combinación de voces de José Rafael y su compañera, se oye muy bien… soy asiduo escucha de esta Web… me gusta su música y su variedad…y cuánto me gusta que se llame “DOS PA’ TRES”.

Felicitaciones José Rafael y ya sabes… ésta que va a sonar la arrancamos “Dos Pa’ Tres”

HUMBERTO “MAMAOTA” RODRIGUEZ BALESTRINI

Mamaota en Dos pa' tres...

2008-09-28T19:19:00.000-07:00

Nos volvemos a encontrar otra vez, queridos amigos de la Gaita Zuliana, en esta hermosa Web que tiene por nombre Dos pa’ tres, como se dice en el argot gaitero: vamos a arrancar la gaita en Dos pa' tres... cómo se nos inflama el pecho al recordar todo esto...

Hoy pensaba en aquella hermosa década de los sesenta, con los festivales gaiteros de Pampero por Tele 13, Ondas del Lago T.V... Felo Barradas y todo el equipo, Gilberto Correa, Oscar García esperando el momento para comenzar un nuevo programa... el patio frontal de Tele 13 lleno de muchachos y muchachas, señores y señoras mayores, todos uniformados y ensayando, esperando su turno para concursar... qué preciosa imagen llena mis recuerdos...

El Jurado acomodándose en el mesón que estaba al lado de la hermosa decoración: 'taladros petroleros'... y una explosión de suspiros que invadía aquel estudio... todos aspirábamos triunfar y para ello poníamos lo mejor de nosotros.

Aquel colorido de uniformes... pantalones negros y camisas blancas... chalecos de mil colores y formas... las damas con pantalones o faldas y aquellas hermosas blusas multicolores... y de pronto pensé en aquella inmensa variedad de nombres que le ponían a los conjuntos... por qué esos nombres, pensé...

Comencé a acomodar en mi cabeza todo aquello y fíjense lo que resultó:
En los Sesenta hubo una gran tendencia a colocar a los conjuntos nombres de algunos animales, unos domésticos y otros salvajes, como por ejemplo:
Los Tucanes del Zulia, Los Turpiales de Tamare, Los Cuervos, Los Azulejos, Las Alondras
Los Cardenales del Éxito, Los Tucusones, Los Tigres, Los Pumas, Los Osos, Los Dragones.

También hubo una gran cantidad de conjuntos que se llamaron Estrellas:
Estrellas del Momento, Estrellas del Zulia, Estrellas de Occidente, Estrellas del Lago, Estrellas de la Gaita, Estrellas Rojas de la Gaita, Como también los hubo muy personalizados:
Rincón-Morales, Saladillo, Colorama, Lagomar, Sorpresa, Marabinos del Éxito, Los Compadres, Barrio Obrero, Imperio, Los Sabrosos, Estampas, Picadillo, Los Picapiedras
Coquivacoa, Alegres Gaiteros de Valles Fríos, Conjunto Chiquinquirá, Conjunto San Francisco del Padre Vilchez, Los Araucas, Conjunto San Isidro, Los Blanco y Negro,
Los Tropicales del Éxito, Tradicionales de Mara, Alegres del Momento, Vene Zulia
Conjunto Guaicaipuro de Cabimas, Mariano Nava Oliveros y su Conjunto, Los Ilustres
Los Monarcas de Campo Rojo, Navideños del Zulia, Los Zandungueros, Los Pardos
Grano de Oro, Memo Larreal y su Cjto. Maracaibo, Las Marabinas, Las Pitocas, Las Chinitas, Los Titanes, Gaiteros del Prado, Los Pupilos del Zulia, Rincón Ochoa
Santa Anita, Los Rudos, Los Caribes, Los Tremendos de Santa Rita, Colorama (Falcón)
Los Nativos de Cabimas...

Traté de acordarme de todos, si se me escapó alguno de ésa época por favor dispénsenme pero mi computadora no tiene más nada en el disco...
Por qué el nombre de Rincón Morales... simplemente se trata de la unión de dos apellidos muy importantes para la gaita: los hermanos Néstor 'El Negro', Hernán, Homero, y Adafel Rincón Páez y Francisco Morales 'El Machorro'...

Saladillo: tocaban y cantaban su gaita en el barrio del mismo nombre... querían entrar en los concursos… ¿qué nombre le ponemos? y vino Oscar García y dijo: lo más lógico es que si representan esta barriada deben llevar su nombre: Saladillo...

Cardenales del Éxito... se reunieron frente a la casa de Ricardo Aguirre todos los que integraban el grupo, metieron cada uno un nombre escrito en papelitos en un sombrero y... bendita casualidad... Ricardo sacó el nombre que él había escrito: Cardenales del Éxito... todos lo aprobaron...

Barrio Obrero... esta hermosa y genuina denominación de la gaita se debe a la barriada del mismo nombre donde habitaron y aún habitan desde los ancestros hasta la actualidad esta típica y querida familia de los Silva Narváez... Lula y Carmencita, Alberto (Q.E.P.D), Héctor y ahora Nano, entre otros...

Los Compadres... en vista de que casi todos asumían esta posición acordaron ponerse este maravilloso nombre tan querido y tan recordado en toda Venezuela... quién no recuerda a Deyanira con su hermosa voz, a Chucho con tan bellas composiciones, a Rafael y a Guillermo Rincón González... uno el compositor y el otro el gran intérprete del Cimbalet, especie de piano eléctrico de tubos...

Los Picapiedras...aparecieron en tiempos de las famosas comiquitas de Pedro Picapiedras y Vilma... Excelente conjunto que en su primer año grabaron temas de Rincón González y en el segundo de Luis Oquendo Delgado...

Sorpresa... reunidos como de costumbre en el patio de la casa de mis suegros, en el sector El Milagro preguntaban unos a otros... ¿qué nombre le ponemos? y vino mi suegra Guillermina Oquendo de Hernández y dijo: Sorpresa... como es una sorpresa pónganlo Sorpresa...y así quedó para la posteridad...

Hermanos gaiteros: no saben cuánta alegría me da contar todas estas cosas de nuestra gaita... Qué Dios los bendiga a todos... pórtense bien que el Zulia los necesita a todos por igual.

Su amigo de siempre,

Humberto "MAMAOTA" Rodríguez Balestrini

El 1er Aniversario de Dos pa' tres...

2008-09-23T06:49:00.000-07:00

...

Llegamos a nuestro 1er Aniversario y durante este tiempo hemos querido llevar a las personas que se identifican con la expresión musical más representativa de los zulianos, lo mejor de sus intérpretes y los éxitos que la hacen un género musical nacional.

Cuando iniciamos este camino, lo hicimos con la aspiración de hacer nuestro aporte a través de una propuesta novedosa, que permitiera a coterráneos y extranjeros disfrutar de las agrupaciones más importantes del ámbito gaitero.

¡¡¡¡MIL GRACIAS!!!! A todas las personas que nos envían sus mensajes y aportes a través de nuestros correos electrónicos, claro que los hemos tomado en cuenta para hacer este espacio placentero para quienes nos visitan con frecuencia.

Es una pasión que llevamos por dentro, es una ola eterna que mantiene nuestras ganas intactas para continuar haciendo Dos pa’ tres, el primer podcast gaitero… nominada Gaita Zuliana.

Uno de nuestros propósitos es tratar de erradicar de la mentalidad de los venezolanos, el paradigma que define a la gaita como un género musical navideño, cuestión nefasta.

La gaita permite abordar cualquier tema desde cualquier perspectiva, sin duda alguna debería conservar el espacio que se merece en las radioemisoras del país, sin menospreciar los géneros extranjeros.

Nos despediremos, recordando el estribillo de una excelente gaita compuesta por Renato Aguirre González titulada Muro de Contención, incluida en la producción de Cardenales del Éxito en el año 1998, que fue interpretada por Alfonso Marín:

Con toda razón
hay que hacer en Venezuela
pa’ la música extranjera
un muro de contención
y evitar sin excepción
la penetración grosera
sin identidad pueblera
sin cultura son ni ton.

¡¡¡¡GRACIAS POR APOYARNOS!!!!

José Rafael Rivero

Un burro que no se cansa de gaitear

2008-09-21T17:37:00.000-07:00

...

Es un zuliano cabal. La jocosidad y el amor por sus raíces, lo han llevado de la mano por la senda de la gaita durante 20 años. Su numen prodigioso, le ha permitido concebir gaitas para agrupaciones de la región y del país. El Abono, Escarcha Sonora, Claro que Voy a Cantar, El Zulia Son Mis Ojos, Dale Luz Verde, Una Ricarda y Si Trujillo Fuera el Zulia, son algunos de los temas que le han dado un lugar importante, en el corazón del público amante de este género musical. Es su convicción que el gaitero nace y se hace.

José Rafael Rivero

Concertar una entrevista con José Gregorio Soto, no fue nada fácil. Lo conozco desde hace más de 10 años, y siempre mantiene un sin fin de ocupaciones, pero la mayoría, gravita alrededor de su esencia: la gaita zuliana.

Veinte años no es nada… cantaba Gardel, sin embrago, a él le brota un aire de satisfacción cuando recuerda que comenzó profesionalmente, hace dos décadas en el ámbito musical.

Nunca pierde la oportunidad de bromear. Inmediatamente inicia la conversación y dice “Aja, qué queréis saber de un burro…” pues, José Gregorio Soto es El Burro de La Limpia, seudónimo que asumió en los albores de su oficio de ‘chistólogo’; oficio que combina con sus dotes de gaitero, cantante y compositor.

Sin preámbulos ni apariencias engañosas inició un viaje hacia sus recuerdos y experiencias relacionadas con la gaita zuliana.

“Este año llego a 20 temporadas como gaitero, cantante y compositor. Mi primera grabación profesionalmente hablando, la hice hace 20 años con la agrupación Vuelvan Caras, agrupación que todavía se mantiene, y es del señor Ricaurte Hernández y la señora Morela Hernández. Aunque antes de eso estuve en otras agrupaciones. Desde el liceo venía con todo esto, el orfeón, el grupo de gaitas del liceo Baralt, varias agrupaciones noveles que no grabaron, Fórmula Gaitera por ejemplo, y otras agrupaciones”.

-¿Qué inspira a José Gregorio Soto?
-Las inspiraciones llegan solas. En mi caso tengo la fortuna, y le agradezco a Dios que, en el momento menos pensado me llega una gaita. No te puedo decir si son buenas o malas, es la gente la que con sus comentarios me dice: sí me gusta, no me gusta, tiene buena letra. Ha habido gaitas que he llevado a agrupaciones y no las han garbado y la mayoría de esas gaitas se han grabado con otras agrupaciones después de ser rechazadas, y se han convertido en éxitos, por ejemplo el tema Escarcha Sonora que fue el último tema que grabó Fernando Rincón, fue rechazado por una agrupación.

Para José Gregorio Soto, expresar su sentir a través de la gaita zuliana es una “bendición de Dios”, y lograr el reconocimiento del público es su más preciada y gratificante propósito, aunque reconoce que en este tiempo no ha sido nada fácil logar ese espacio, ya que el que ama este género musical, se muestra exigente a la hora de evaluar las composiciones.

“A veces me gusta que me rechacen las gaitas, porque esas gaitas que me rechazan las agrupaciones, se han convertido en verdaderos éxitos, el año pasado un tema que se titula Claro que Voy a Cantar, se lo llevé a una agrupación, no la grabó y se la entregué a la gente del Grupo Yurubí, un grupo de gaitas del estado Trujillo y ellos tuvieron una temporada espectacular con ese tema, sonaron en el Zulia y en el ámbito nacional, que son dos cosas bastante difíciles”.

-¿Qué personajes del ámbito gaitero han interpretado tus composiciones?
-La mayoría de las agrupaciones que han grabado mis temas, son agrupaciones poco conocidas. Cuando Racoa me grabó El Abono, recuerdo que era su cuarta temporada. Cuando Fernando Rincón Grabó Escarcha Sonora, el grupo Maracaiberos estaba naciendo. El grupo Yurubí de Trujillo también es una agrupación nueva que ha grabado mis temas. Pero también te puedo hablar de la agrupación Grey Zuliana de Barquisimeto, que esta temporada cumple 35 años, Venezuela en Gaitas, también de Barquisimeto que va para 10 años y al agrupación Galenos que tiene 20 años, Maracaibo Señorial, entre otras tantas que han grabado mis temas.

-¿Cuál ha sido el gaitero que te ha servido de paradigma?
-Lamentablemente, José Gregorio Soto, y digo lamentablemente, porque quedé huérfano de padre cuando era un niño, y me tocó formarme yo solo. Aprendí a tocar cuatro solo, aprendí a cantar prácticamente yo solo. En un momento pensé que el peor cantante del mundo era yo, cantaba por la nariz, gritaba, vibraba la voz, pero oyendo consejos de mucha gente fui superando todos esos detalles, pero lo tuve que hacer solo, incluso he aprendido a escribir gaitas solo. Lamentablemente no he tenido una persona que me guíe, pero gracias a Dios lo he logrado.

A juicio de este juglar zuliano, los consejos que le han brindado conocedores del ámbito gaitero le han servido para desarrollarse como profesional y le han permitido mejorar cada día más.

“Una de las personas que más consejos me dio en este sentido fue Juan José Villalobos, quien lamentablemente falleció el año pasado, pero me ayudó bastante, y me dio consejos que me han servido para desarrollarme profesionalmente. Joe González ha sido otra de las personas que me ha aconsejado mucho, y antes de su partida aprendí muchísimo de Fernando Rincón. Antes que muriera, promocionamos juntos y compartimos mucho”.

-¿Por qué gaitas y no otro género musical?
-José Gregorio Soto es gaitero porque la propia gaita me hala. Muchas veces he querido dejar la gaita pero la propia gaita cuando he querido dejarla, me da un éxito y me hace que no me vaya de la gaita. Pero desde hace muchísimos años he venido cantando música bailable, salsa, guaracha, merengue, vallenato, boleros, baladas, tangos, rancheras y gracias a Dios he recorrido toda Venezuela cantando todo tipo de música, pero definitivamente, la gaita uno la lleva por las venas y fuera del Zulia, ¿un cantante gaitero que no cante gaitas? eso es imposible.

-¿Cómo evalúas el desenvolvimiento de la gaita en los últimos años?
- La gaita definitivamente ha crecido. Ahora hay más agrupaciones, ahora hay más gaitas, fíjate que a estas alturas van más de 300 producciones, pero, ahí es donde está el detalle. No soy quién para decidir si tienen más o menos calidad, pero sí hay un detalle muy importante, y eso lo traté de manifestar en un tema que grabó la agrupación Galenos, que se titula Así se Grababa Antes, ¿por qué? Porque hoy por hoy, 95 % de lo temas que se promocionan son grabados por el mismo grupo. Es un grupo de gaiteros de alta factura, pero qué sucede, que todas las gaitas se parecen, porque tiene los mismos arreglos y los mismos cortes. Antes cada grupo tenía su propio estilo, había una diversidad. Hoy no es así.

El criterio que mantiene de pie en el ámbito gaitero a José Gregorio Soto, está relacionado con que la gaita debe mantener su esencia pero sin despreciar las aportaciones que otros instrumentos puedan brindarle. Se inclina por interpretar gaita tradicional y gaita de la ‘nueva ola’, es decir, aquella que lleva instrumentos electrónicos.

“Me gusta interpretar gaita tradicional y gaita vanguardista como dices tú, pero si nos vamos a la realidad del mercado, creo que los grupos de gaitas entre más tradicionales sean más éxitos van a tener, porque esos grupos que están consolidados, que tienen su mercado hecho, ellos se pueden dar el lujo de tener metales, dos teclados, cinco teclados, porque ya tiene un mercado hecho, pero lo grupos tradicionales caben en cualquier huequito”.

-¿Cuál es el logro que José Gregorio Soto recuerda con más fervor?
- He tenido bastantes logros, he sido feliz haciendo todo esto. He recorrido toda Venezuela cantando gaitas, defendiendo gaitas, pero hay un momento que recuerdo con mucha alegría, y es que mucho antes de que nacieran los portales gaiteros, junto a José Ramón Pérez en el estado Aragua hicimos el primer programa de gaitas todo el año, eso es una odisea, porque fuera del Zulia la gaita es vista como una música de navidad. Nosotros lo logramos en el año 2002, y recibimos el Gran Chiquinquirá de Oro por ser el primer programa gaitero todo el año fuera del Zulia.

José Gregorio Soto, es otro de esos cimientos que mantiene en su sitial a la gaita zuliana. Erguida caminará mientras hombres como él hagan sus aportaciones a este género musical que ya es nacional. Sus palabras lo corroboran…

“José Gregorio Soto, El Burro de la Limpia, ha vivido de la gaita, además de las satisfacciones que me ha brindado. He sido uno de los luchadores para que la gaita sea todo el año, este año, la primera gaita que se promocionó fue La Diana y La Bienvenida, tema que me grabó la agrupación Grey Zuliana de Barquisimeto. Éste es y será y mi trabajo por siempre”.

Mamaota en Dos pa' tres...

2008-09-12T06:25:00.000-07:00

Amigas y amigos; esta semana pensé en traerles un tema que hoy día es muy amplio, como lo es la inmensa gama de temas en que hoy día se desenvuelve nuestra gaita zuliana. La gaita originalmente fue un canto religioso que, lamentablemente, los gaiteros que le llevaban gaitas a Santa Lucía, acabaron con esto porque le cantaron cosas groseras y el Párroco los sacó de allí.

Se empezó a deteriorar la imagen del gaitero, además la gente de la ‘high society’ de acá de Maracaibo les trataba como vulgares, borrachos…y en fin… miles de ofensas… no les dejaban entrar a sus clubes, menos a sus casas…

Muchos años después se hizo la gaita contestataria, la gaita protesta como aquellas dedicadas a Morales… pero eran muy pocas… ustedes tienen que imaginarse lo que era atreverse a escribir en contra de Marcos Pérez Jiménez o de cualquier dictador de los tantos que hubo en años anteriores.

Mataron a Valdemar Portillo

Entre tanto compañeros

Sí es una Araujo en Trujillo

No quede un maracaibero.

El doctor Febres Cordero

Cómo que piensa dejar,

El crimen de Valdemar

Como el de la Caballero…

Se hicieron varias gaitas en los tiempos de Pérez Jiménez, pero a su favor… alabándolo… como aquellas del Conjunto Chiquinquirá, la de los Gaiteros del Zulia… Luego llegó la gaita comercial… se hacían en las propias emisoras y recordamos algunas:

Bomba La Concepción, Leche Denia, Toddy, Jugos Yukery…

En los años cuarenta y cincuenta, gracias a José Angel Mavares y a Ramón Bracho Lozano se comenzó a hacer la gaita religiosa, patriótica y llena de zulianidad…

Virgen de Chiquinquirá

Patrona de los zulianos

Por ser vos la soberana

Nuestras vidas ampará

Y nuestras almas llevá

Por los senderos cristianos

Patrona de los zulianos

Virgen de Chiquinquirá…

Se le cantó a San Benito, a la Virgen del Valle, al Contra Almirante Wolfang Larrazábal, a la Pascua, a Santa Lucia, a los Amigos, a la Virgen de Coromoto, a Sucre, Páez y Urdaneta, entre otros temas que sonaron muchísimo hasta los días actuales como las Gaitas No. 1 y No.2 que son la misma gaita, pero como la intención fue nombrar todos los estados del país tuvieron que partir la gaita inicial en dos porciones y sólo le cambiaron la música.

El pueblo maracaibero

Con su gaita popular

Al Zulia viene a brindar

Sus cantares más sinceros

Y que con un gran esmero

Debemos todos cantar…

Abrí la puerta Mejía,

Que la gaita está presente

Y está dispuesta esta gente

A cantar continuamente

Hasta que amanezca el día…

Venezuela, amenazada esta vez

Por la Colonia holandesa

Y por su fuerza brutal

Defenderá con honor

La bandera tricolor

La bandera nacional

Porque Castro, el inmortal paladín

Del uno al otro confín

Nos comunica valor

Viva el iris nacional

Viva Castro el inmortal

Viva Bello el luchador…

Estamos tomando

Por café carbón

El pueblo reclama

Con mucha razón

El que elaboraba

Orlando Rincón…

Dice la hermana Julia

El dueño de sus amores:

Que Arturo Andrade en el Zulia

Se atrae las voluntades

Porque las telas mejores

Son la de “Las Variedades”…

La gaita de la Cabra Mocha que fue hecha por Pradelio Hernández a su amiga Dolorita Camacho por una cabra un poco “rara” que tenía en su corral allá por La Ranchería en Los Haticos…

La gaita original decía así:

Ahí viene la cabra vieja

De Dolorita Camacho

Que es mocha de los dos cachos

Del rabo y las dos orejas

Y es por eso que no deja

Que la agarren los muchachos….

Dolorita era la madre de Josefina Camacho y a Pradelio le gustaba mucho jugarse con ella, y por eso le hizo esta gaita que se sembró en el corazón del pueblo venezolano.

Sin embargo el indolente

Vagabundo y salteador

Le quita al trabajador

Un real miserablemente

Pidamos a Juan Vicente

Que quite al gobernador…

El General Gabaldón

Debía mandar primero

A expulsar de la nación

A todo el que sea extranjero;

Porque ya el maracaibero

No cabe en la población…

Anoche estaba soñando

Que los negros me cogían:

Los negros eran tus ojos

Que cautivo me tenían…

Así pasaron estos años, ya con una buena variedad temática en lo que a gaita se refería hasta comienzos de los años sesenta que se empezaron a grabar Parrandas, Aguinaldos, Tamboreras y Gaitas muy buenas dedicadas al Zulia, a su Puente, a la Virgen, a los Quíntuples Zulianos, al derrumbe del Saladillo, la protesta tomó más fuerza, sobre todo con los Cardenales del Éxito y la eterna pareja del conjunto: Don Firmo Segundo Rincón, con Ricardo Aguirre El Monumental que, además floreó a Maracaibo con sus bellas gaitas, nacieron gaitas a los pueblos del Zulia, al lago de Maracaibo, a personajes zulianos, al béisbol, al Cuatricentenario de Caracas y de Maracaibo, bonitos cantos de Navidad en las voces de Deyanira Enmanuel, Enrique Gotera, Betty Alvarado, Estela Suárez, Rey Marín, Arsacio Acurero, y en fin… tantos recuerdos… tantas cosas bellas, que son inolvidables…

Ya en los setenta se comienza a parrandear la gaita, aquella gaita suave y pausada de los sesenta es mal vista por los gaiteros… ahora lo que quieren son ritmos apurados y hacer bailar a la gente con tamboreras y demás. Gracias a Luís Ferrer y a sus intérpretes, al igual que a Luís Oquendo, Renato Aguirre, Jairo Gil, Rafael Rodríguez y otros pocos se pudo escuchar la maravillosa prosa, las bellas composiciones como “Lago Ideal”, “Acuarela Lacustre”. “Crepúsculo”, “Lago Mío”, “Fascinante Venezuela”, “Viejo Ilustre”, “Mi Nostalgia”, “Añoranza”, “Chiquinquireña”, “Diciembre del 25”, “Orinoco”, “Caracas”… se empezó a componer a las diferentes regiones de Venezuela con temas muy hermosos y que se escucharon insistentemente, se hicieron hermosos temas dedicados a la misma gaita, cantados muchos de ellos por la Reina de Reinas de la gaita Gladys Vera: “Gaita para siempre”, “Por eso Gaita”… A la ciudad le hicimos un tema muy bonito que siempre recuerdo, cantado por Betty Alvarado con Los Fabulosos…

Dulces calles de mi amor

Decoradas con pasión

Luego de esto la gaita se ha ido convirtiendo más en música que en mensaje… es tan excesivo el matrizado de pianos y teclados que no dejan escuchar el mensaje… los solistas quieren cantar como Luís Miguel o no se quien… Hay buenos mensajes de los 80 y los 90 que no olvidamos como: La Vida sigue Adelante, La Tienda del Parroquiano, El Barbero, El Mercado de Los Buchones, Aquel Zuliano, El Burro, Ceuta, Amor Chiquinquireño, Te Estamos Esperando, La Típica Gaita Vieja, Rompo a llorar, Punta Icotea, Gaita es Gaita…del Festival de Pampero aquellas hermosas… La Vergüenza, Aquel Maracaibo, Aquel, Gavilanes y Pastora, La Historia del Saladillo, Dispersos de Orgullo Zuliano, El Baúl, Cómo no Voy a Cantarte, Mi Vieja Plaza Baralt, Los Botelleros, Las Petacas, Mi Jardín Florido, La Preciosa, Y Entonces llegó el Creador, Se nos va el Comisariato, Pueblos Ilustres, Calles Viejas. Y tantas más que son inmortales para el pueblo zuliano…

Otro que no se me va a quedar por fuera es el sentimental y buen compositor Lenin Pulgar, que le ha puesto un toque muy romántico a nuestra gaita… sus temas los han interpretado todos los solistas de la gaita además de cantantes a nivel nacional… como Luís Silva, Freddy Salcedo y muchos más…

Y tuve que amarte en silencio, Nunca es Tarde Para Amar… dos temas de su cosecha inolvidables…

Pero debo decir que la gaita perdió su estructura inicial…ya la métrica no se respeta… hay gaitas de 8, 10, 12 versos que las convierten por su longitud en baladas gaiteras…ya aquella gaita como

Vámonos para la Feria

Vámonos, ya me voy

A cantar en la placita

A nuestra excelsa Chinita

Más hermosa que una estrella

Ni el sol brilla como Ella

En ésta tierra bendita…

Y las que hay son de ésas que riman por rimar, por pegar una terminación con otra: Camión con canción… fullero con mollejero… bichito con pepito… y en fin… a eso han llegado los dizque compositores actuales… no hay variedad en la temática, no se buscan temas nuevos…y las músicas…ay Dios mío…qué desastre… por supuesto que no son todos…

Renato Aguirre sigue haciendo cosas hermosas como lo hace Neguito, Wolfang Romero y el Papi Zuleta, Heriberto Molina Vilchez y Carlos Luis González… ésas sí son letras que sacuden lo más hondo de nuestro ser… hechas con el alma y no con un lápiz y una hoja de papel…

Lamento tener que despedirme, pero así es la vida, voy a escuchar unas gaitas de esas que no crecen más… ¿qué les parece ?... acompáñenme… Chao…Un abrazo.

Humberto "MAMAOTA" Rodríguez Balestrini

Maracaibo 479 años corren por mis venas

2008-09-09T10:15:00.000-07:00

José Rafael Rivero

Maracaibo Inmensa, Maracaibo Diamantina, Así es Maracaibo, Maracaibo es Otra Cosa, Sentir Zuliano, La Ciudad más Bella… y faltaría espacio para enumerar la cantidad de composiciones que poetas gaiteros han concebido para elogiar y obsequiar nuestra ciudad, amada por el sol, desbordada de calor zuliano e impregnada de reverberaciones que hacen de esta localidad: blasón de los zulianos.

A 479 años de la fundación de la ciudad de Maracaibo, la segunda más importante de Venezuela, sentimos un orgullo insondable, por haber nacido en esta tierra signada por hombres trascendentes como Urdaneta, Baralt, Pérez, Fernández Morán, Astolfo Romero, Ricardo Aguirre González, Antonio J. Pachano, y otros que han erguido el nombre de nuestra Maracaibo idolatrada.

En este día de recuerdos y celebraciones compartimos con ustedes la voz de un hombre de magnífica esencia poética: Hesnor Rivera, zuliano sin paralelos.

¡¡¡¡MIL BENDICIONES A NUESTRA CIUDAD!!!! Son los deseos del equipo de Dos pa’ tres, el primer podcast gaitero…

Señas de identidad

Nacer en Maracaibo significa
que uno anda casi siempre
-no se sabe de qué sitio- muy lejos.

A diario el eco de la nostalgia
se vuelca sobre sus propias huellas.
Golpea con la noche las piedras
chorreantes de los mercados a flote
donde anida todo el tiempo la luna.
Hace aparecer de repente banderas
en el alto palomar de las naves.
Desnuda con sus ráfagas la brisa
olorosa a legumbres y atrapada
bajos los bloques de calor de los muelles.
Viaja de espaldas a su rumbo
como el ángel tutelar del vacío.
Embriaga de regreso el sobresalto
de los navegantes que beben
a grandes sorbos todo el sol de las costas.

El eco de la nostalgia regresa.
Ha regresado sin cesar por las zanjas
que abre una mirada en el viento.
Toca la puerta de la casa. Raspa
con sus uñas de pequeño trueno
las ventanas que limitan por fuera
y por dentro las calamidades
del corazón solitario.

Y nadie sabe con seguridad si parte
o si retorna a reconocer su origen
como a los despojos de algún deudo lejano.

Nacer en este puerto representa
ver alrededor el cielo tantas veces
como lo permiten las resonancias mágicas
de una mirada que se quiebra en mil piezas.
Representa la conquista del caos
que organiza a su sabor los sentidos.
La conquista de la desaparición sin motivo
bajo el empuje cautivante del fuego
que se arroja por encima del hombro.

Desde la orilla de la ciudad entonces
uno mira la partida del bosque.
Desde la orilla del bosque la partida
del lago ensimismado en su vuelo.
Desde la orilla del lago la partida
del corazón por el alba
-navega hacia la zona entrevista
por el eco de la nostalgia de nada.

El eco llega de muy lejos al centro
de la casa que se vuelve lejana
y se hace tan pequeña en el tiempo
que dan ganas de llorarla.

Mamaota en Dos pa' tres...

2008-09-04T10:36:00.000-07:00

Un pensamiento muy agradable invade ahora mi mente, y lo es porque comienzo a acordarme de mis colegas gaiteros tan maravillosos que hubo en la recordada década de los sesenta, lo bueno y grande que fue compartir con todos ellos y la gran experiencia de verlos a unos cantar y a otros tocar sus instrumentos.

Mi gran amigo Jairo Sánchez “El Ovejo”, para mí el mejor charrasquero que ha tenido nuestra gaita en ése estilo de Estrellas del Zulia y Rincón Morales, qué bueno era… lo recuerdo en los festivales de Ondas del Lago TV, Canal 13 de acá de Maracaibo cuando se lanzaba con el otro charrasquero su instrumento… era el Conjunto “Los Osos”. Sigo pensando y me encuentro con otro prodigio de la charrasca llamado Quintiliano Sánchez, el que nunca ha dejado de ser Cardenal… otro excelente charrasquero al igual que Alcibíades Villalobos, Aguillón, el mismo Jairo Gil, quien también acompañó a Ricardo Aguirre González con su charrasca, tanto en Cardenales como en Saladillo… todos y cada uno con un estilo muy particular.

Sigo pensando en charrasqueros y me encuentro con el bárbaro Ricardo Hernández. Tuve el placer de gaitear con él en Guaco y creo que es lo máximo, que nadie le ha sacado mayor provecho a ése instrumento. Otros tremendos de la charrasca… nada más y nada menos: Claudio Baralt “EL Babillo”, excelente charrasquero de Rincón Morales durante los años sesenta, “El Gato” Román Rincón, también de Rincón Morales al igual que Nelson Basabe, el gran “Patas Largas” Edixon Tremont… qué buen swing le imprimía a los Cardenales, Gran Coquivacoa y muchos más…Ulises Canadel fue uno de los primeros charrasqueros que acá en el Zulia se reconocieron… Manuel Baralt… excelente… lo recuerdo con mi conjunto… doblaba las charrascas de lo duro que les daba y… qué acoplamiento, qué oído tan maravilloso… buen muchacho.

Audio Ortega allá con Los Rudos, al igual que Raúl Morán y Héctor Nava, Delvin Villalobos y Ricardo Piña con el conjunto Tradición Gaitera de Giusseppe Farruggio, excelente grupo muy tradicional… Germán Ávila que desde chiquito se lo llevaba “El Látigo” para los toques del Saladillo y hacía cualquier cosa con la charrasca… qué buen oído el de este joven…

El gran Alberto Felce… excelente charrasquero de Los Compadres, Solórzano, mejor conocido como “Aluminio” del Barrio Obrero… otro que sabe tocar el instrumento a su antojo… David “Chispita” Fernández tremendo con la charrasca… Alberto Bohórquez y Gustavo Espina… excelentes… Ricardo Aguirre “El Pelón”… otro músico superdotado, José Ferrer “Pokemón”… maravilloso… Manuel Soto… recuerdo cuando este coloso tocaba la charrasca con la Universidad de la Gaita… qué buenos todos… que Dios los guarde.

Y los furreros dónde me los dejáis… Douglas Soto… el símbolo de los Cardenales y Luís Cohen el de Rincón Morales… qué bárbaros son… yo los vi tocar a los dos juntos cuando Douglas Soto y yo hicimos aquel maravilloso conjunto llamado Los Mismos de Ayer… cómo les sonaba el instrumento.

“El Pájaro” Mario Zuleta… ay Dios mío, no le deis tan duro que lo vais a romper se oía cuando le gritaban los compañeros de Rincón Morales…”El Pelota” Douglas Pitre y el gordo Danilo Padrón… excelentes… tremendos furreros que me pude conseguir para traerlos a tocar con mi conjunto “Mamaota & Familia Gaitera”, al igual que Néstor Aldama… Héctor Silva, “El Matón”, dándole sabor al Barrio Obrero de Cabimas… el “Bocachico” Jesús Petit dormido en su furro pero siempre al lado de su “Gran Coquivacoa”… maravilloso y emblemático personaje de la gaita zuliana… Luís Áñez con los Cardenales y… ¿dónde me dejáis al “Chester” Portillo con las Estrellas del Zulia?

Maraqueros…casi todos han sido los directores de los conjuntos…"El Gordo" Ramón Quintero, Nerio Matheus, Pedro Suárez…y en fin… pero tremendo maraquero para mí ha sido Gustavo Mocletón, que tocó con el “Sorpresa” y con “El Número Uno”, Tito Delgado, mi gran amigo al que he visto y oído tocar con el Barrio Obrero de Cabimas… el Dr. Adafel Rincón Páez que era el maraquero oficial de Rincón Morales en los años sesenta…y muchos más..

Como hombres que nos traen recuerdos melodiosos con el cuatro… qué manos… qué manera de charrasquear un cuatro con sabor a Zulia… Joseito Castillo con Los Guacos, al igual que Nerio Franco, quien estuvo también con Cardenales y Estrellas del Zulia; Renato Aguirre, creo que el mejor de todos… compositor, arreglista y mil cosas más… qué bueno eres mi amigo… Moisés Martínez y el Dr. Leandro Soto con el Saladillo, Manolo Ruiz “El Perro é Quinta” en aquella época con las Estrellas del Lago, luego con Los Fabulosos y Rincón Morales… Santiago Soto… a quien le entregué el cuatro de Rincón Morales cuando me tuve que marchar…

Jesús Bravo González con Los Compadres y con Los Cuervos, Wilmer Vargas con el Barrio Obrero, Pedro “Cantaclaro” Villalobos con las Estrellas del Zulia, Ender Linares con Los Azulejos, con el Número Uno… El Chacho Borges con Los Tropicales del Éxito, Douglas Isea, excelente cuatrista que le dio un nuevo estilo a Cardenales… mi compadre Nixon Paredes… cómo le suena ese cuatro con el Gran Coquivacoa… Dios le guarde esas manos compadre…

Jorge Gutiérrez “Rama Seca” con los Blanco y Negro… y sus Arepas a la Corrida… ah broma pa’ buena… Francisco Morales y Leo Finol con el rucu rucu aquel sabroso que le daban a Rincón Morales… y el “Sopa”, Edwin Carrasquero… tremendo cuatrista del Santa Anita…y bajista también… de los muy buenos… Isidro Fuenmayor con el Conjunto San Francisco del Padre Vílchez… qué tiempos tan sabrosos mi hermano… ¿te acordáis Nerio Ríos…?

¿Y yo qué ?... no me voy a anotar en ésa… yo soy “Mamaota”, el que le dio al cuatro de Rincón Morales el rasgado que aún mantiene…yo estoy muy orgulloso de esto y mucho más ahora que el conjunto está llegando a 50 años de fundado… Felicitaciones de todo corazón para “El Negro” Néstor Rincón Páez… su Director.

¿Y los Tamboreros?... imagínate que me están "jalando" las orejas… por allá Ángel Parra “Parrita”, creador del repique… Nerio León “Camaca” y Guillermo Gutiérrez “El Trascabeto” ambos de Rincón Morales…"Papapa" del Saladillo, Ramón Romero el gran tamborero, hijo de Eurípides Romero… con sus Cardenales, Eudomar Peralta y Luís Rincón con Los Guacos, Valmore Baptista…el “Mano e’ Brocha” con su amado Saladillo, Heberto Larreal con las Estrellas del Zulia, William “Caraota” Molina y Huguito Bohórquez con el Santa Anita… hay que ver cómo retozan con el instrumento… lo repican y lo trancan como ellos quieren… qué maravilloso haber podido estar allí con ellos, compartiendo ratos inolvidables de mi vida… gracias a Dios por este privilegio…

Humberto "MAMAOTA" Rodríguez Balestrini

Mamaota en Dos pa' tres...

2008-08-08T11:05:00.000-07:00

Amigas y amigos de la gaita zuliana... hoy le damos inicio a una nueva sección dedicada a nuestra gaita zuliana, a través de esta página tan querida por todas y todos ustedes, y que lleva por nombre "Dos pa’ tres", como se estila en el lenguaje de los gaiteros para notificar al grupo de gaiteros que la gaita va a comenzar luego del segundo conteo de la arrancada del tiple o cuatro.

El argot gaitero tiene una serie de palabras que es merecedor de un diccionario. Los viejos gaiteros llamaban tiple al cuatro, mandullo al furro y también le decían zambomba, en caracas lo llaman furruco.

Trancao: cuando se repite el estribillo y los instrumentos todos "trancan", o sea, hacen el chaca chachaca chachaca que se oye tan sabroso, sobre todo en las grabaciones de los años sesenta y setenta.

En fin... son tantas cosas que giran alrededor de la gaita que, podríamos escribir un libro todos los días y no terminar de contarles tantas cosas que giran alrededor de ella. Hoy nos vamos a referir a un tema muy interesante... ¿cómo se grababa la gaita anteriormente y cuál era la grabadora por excelencia de todos los gaiteros?

Anteriormente, era una gran felicidad para todos los que pudimos, grabar gaitas, ser parte de un conjunto gaitero. Después de ensayar por espacio de 4 y hasta 6 meses, recuerdo que a medida que se iba acercando la fecha de grabación nos ponían ensayos hasta 5 y 6 veces por semana… primero ensayábamos duramente la instrumentación y luego las voces... antes de la fecha de grabación deteníamos los ensayos unos tres días antes y a veces hasta una semana.

Llegábamos al estudio de grabación que era el único para esa fecha de los años sesenta y setenta y se llamó "Fonográfica del Zulia" de Jesús Villalobos y Alberto Rubio... allí grabaron todos sus discos la gran mayoría de los conjuntos gaiteros, entre ellos Rincón Morales, Cardenales, Saladillo, Estrellas del Zulia, Los Picapiedras, Las Alondras, Los Azulejos, Los Ilustres, Los Zandungueros, Los Tropicales del Éxito, Los Compadres, Barrio Obrero de Cabimas, Picadillo, Los Tigres, Los Navideños del Zulia, Sorpresa, Lagomar, Los Pumas, Los Marabinos del Éxito, Juventud Cristo de Aranza, Colorama, San Francisco del Padre Vílchez, Las Jockeys, Las Marabinas, Rincon Ochoa, Los Pupilos del Zulia, Vene-zulia, Los Guacos, Coquivacoa, y muchos más.

Luego, salieron nuevos estudios como el que estuvo situado en el viejo local del cine Paramount, en la avenida Los Haticos, llamado "Gravenca", donde también se logró la grabación de grupos como Rincón Morales, Cardenales, Saladillo, etc. luego salió el estudio de Edwin Pulgar que se llevó prácticamente a todos los grupos para allá.

Pero nos planteamos ofrecerles cómo se grababa anteriormente y así lo vamos a hacer. Se comenzaba grabando toda la instrumentación, la cual era acomodada dentro del estudio de la siguiente manera:
Los dos o tres cuatros juntos, sentados ante un micrófono y separados del resto de los instrumentos por un cancel; las tamboras (dos), igualmente separadas del resto por un cancel, casi siempre se grababan junto con la charrasca; los furros (dos), igualmente separados por un cancel. Había un guía, que era quien a voz muy baja cantaba toda la gaita con sus versos y estribillos hasta llegar al final y levantar la mano en señal de haber llegado al final de la grabación.

Si nadie se atravesaba o detenía la grabación, la gaita quedaba lista, y así hasta llegar a las doce gaitas, que era más o menos lo recomendado para un Long Play (LP).

Luego venía lo más engorroso... las voces... entonces se procedía así: nos ponían a los coros lo que se había grabado, la música, y nosotros sobre esa música íbamos cantando: primero las voces naturales y luego las voces para armonizar, una segunda voz, las "mal llamadas PRIMAS" que la hacían los hombres y no llegaban nunca a reflejarse como tales, salvo muy raras excepciones.

Luego venía el solista a lucirse con su voz... cada quien con un estilo muy particular... Ricardo Aguirre, Germán Ávila, Goterita, Bolita, Nerio Ríos, Leandro Soto, Moisés Martínez, Andrés Gumer, Eroy Chacín, Rixio Aguirre, Ramón Herrera, Alberto Silva, Lula Silva, Deyanira Enmanuels y Jesús bravo González Hernán Finol, Emiro Morán, Isidro Fuenmayor, Altagracia Vílchez, Venancio Fernández, Betty Alvarado, Nelson Martínez, Rafael Barreto, Arsacio Acurero, Rey Marín, Francisco Morales, Hugo Huerta, Carmen "la nena" Aizpúrua, Pedrito Villalobos… qué buenos fueron... sin duda alguna, y muchos de ellos aún continúan trillando por estos hermosos senderos.

Se prolongaba una grabación por mucho tiempo, sobre todo en los primeros años, a pesar de la cantidad de ensayos que practicaba cada conjunto tanto de Maracaibo como de cualquier otra región del Zulia no era nada fácil entrar a un estudio, algo nuevo para nosotros los gaiteros de aquella época, y lograr lo que más o menos podíamos escuchar de cada uno de nosotros en un ensayo, en los que a veces ni siquiera teníamos micrófonos,

Al finalizar... el operador tomaba la cinta de una pulgada donde se grababa todo y entonces comenzaba a "matrizar" el trabajo... casi siempre se quedaban a hacer este trabajo el operador, el director del conjunto y el cuatrista... dámele un poquito más de furro a la pista... el cuatro más brillante... la tambora se oye ahogada, ponémela más sonora, la charrasca está muy abajo... pasaba todo aquello y entonces, vamos con las voces...

Epa... la voz del solista está muy chillona... llevala a lo normal... el coro sacalo, ponelo fuerte y que tenga presencia... las voces no se oyen... me refiero a la segunda y la fulana "prima"... y así transcurría el tiempo mientras se estudiaban todas y cada una de las gaitas grabadas, muchas veces estos momentos eran acompañados por el respectivo brindis gaitero... no faltaba quien se llevara una botellita de añejo para celebrar ese gran momento que se vivía.

Al finalizar y poder escuchar todo el disco... qué alegría, qué felicidad producía aquello... era tan maravilloso y hoy le doy gracias a Dios y a la virgen santísima por permitirme podérselos contar con lujo de detalles... vamos a grabar mis gaiteros... esta que viene es en Dos pa’ tres... voy a arrancar con el cuatro... un, dos... traca tratrca tratraca, tucutucutum... trucutrucutum... shishiquisisiqui...

Qué hermoso se oye una gaita después de grabarla... ¿no es así ?

Chao... mis queridos amigos gaiteros venezolanos... qué Dios me los guarde… cuida’o con este fin de semana... ya saben por qué se los digo… pórtense bien y no hagan bellaquerías... hasta la próxima semana…

Humberto "MAMAOTA" Rodríguez Balestrini

Dennis Daguín nos pone a bailar al ritmo de LA SONORA

2008-07-17T19:55:00.000-07:00

Pedro Núñez

Dennis Daguín, este gran intérprete de nuestro folclor zuliano, que se inició hace 24 años con la agrupación Gaiteros del Empedrao, y que ha desfilado por agrupaciones como Birimbao, Tren Gaitero, Cardenales del Éxito y Sabor Gaitero, a la cual pertenece actualmente, nos trae para esta temporada 2008 un tema de la pluma de otro gran músico, guitarrista y compositor de la gaita como lo es Carlos “Condorito” Vargas.

El tema titulado LA SONORA, es la segunda propuesta que nos trae para esta temporada la agrupación Sabor Gaitero liderada por León Magno Montiel y que suena ya con mucha fuerza en las distintas emisoras y programas radiales del país por su contagioso ritmo pascuero.

Fundagraez rinde homenaje al Bolerista de América

2008-07-03T05:08:00.000-07:00

Comunicaciones Fundagraez

La Fundación para la Academia de la Gaita Ricardo Aguirre del Estado Zulia, (Fundagraez) evoca los 36 años de despedida del “Bolerista de América" Felipe Pirela.

El acto se realizará en el Boulevard de Santa Lucía este viernes 4 de julio desde las 7 de la noche.

Por su privilegiada voz y manera particular de cantar la música caribeña, este zuliano nacido en la barriada empedraera el 4 de Septiembre de 1941, le valió el merecido calificativo del "Bolerista de América".

Las orquestas de Juanito Arteta, Los Peniques y la Billo’s Caracas Boys fueron las agrupaciones venezolanas con las que tuvo la oportunidad de demostrar sus habilidades de excelente cantante.
Temas como “Sombras nada más”, “Ese bolero es mío”, “Entre tu amor y mi amor”, “Pobre del pobre”, “Espumas”, “El retrato de mamá”, “Únicamente tú”, “Puerto Cabello”, fueron interpretados por este maracaibero cabal.

Fue vilmente asesinado el 2 de julio de 1972 en San Juan de Puerto Rico bajo dudosas circunstancias que con el paso de los años dieron origen a una insospechada leyenda.

Este viernes desde las 7 PM su barrio natal servirá de escenario para recordar algunas de sus inmortales interpretaciones a cargo del Combo Tino Rodríguez y la Rondalla Rafael Rincón González ensambles de la Gerencia de Proyectos Educativos de Fundagraez.

Astolfo Romero… un zuliano que venció al olvido

2008-05-15T20:05:00.004-07:00

Comunicaciones Fundagraez

La gobernación del estado y la Fundación para la Academia de la Gaita Ricardo Aguirre del estado Zulia (Fundagraez) conmemoran los 8 años del adiós del parroquiano “Astolfo Romero… un zuliano que venció al olvido”.

El martes 20 de mayo desde las 6 de la tarde se estará cumpliendo una nutrida agenda de actividades culturales. Se develará una placa en el Boulevard de Santa Lucia su parroquia natal y en este mismo escenario se dará inicio a la quinta edición del festival de gaitas que lleva su nombre.
18 ensambles gaiteros de la parroquia Santa Lucia entonarán gaitas de los más reconocidos cultores zulianos frentes a los Observadores culturales y al público marabino que tenga a bien asistir y animarles con sus calidos aplausos.

El Boulevard Santa Lucía, uno de los lugares más emblemáticos de la ciudad, se convierte en la morada de los amantes del folklore zuliano, para inmortalizar al querido Parroquiano y de igual manera disfrutar del género gaitero a través de sus distintos exponentes.

La presencia de queridos personajes gaiteros del estado, el deleite de un espectáculo emotivo y la oportunidad de enaltecer cada día más los valores de la entidad , hacen de este acontecimiento un acto de primera categoría hecha para los zulianos.

Día de las Madres

2008-05-15T20:05:00.003-07:00

Como todos los años celebramos con fervor el Día de las Madres.

Desde este espacio, Dos pa' tres, el primer podcast gaitero... queremos compartir con todas las madres del universo este texto concebido por uno de los poetas más trascendente del continente: Octavio Paz.

¡¡¡FELIZ DÍA!!!

Mi madre, niña de mil años,
madre del mundo, huérfana de mí,
abnegada, feroz, obtusa, providente,
jilguera, perra, hormiga, jabalina,
carta de amor con faltas de lenguaje,
mi madre: pan que yo cortaba
con su propia cuchillo cada día.

9 de mayo de 1939 nace El Monumental

2008-05-15T20:05:00.001-07:00

Prensa Fundagraez

Ricardo Aguirre González nació en Maracaibo el 9 de mayo de 1939 en el barrio El Empedrao, parroquia Santa Lucia.

Hijo de Ida Cira González de Aguirre y Luis Ángel Aguirre.

Sus hermanos: Luis Esteban, Alfonso Enrique, Jesús Ángel, Rixio, Renato y Alves.

Cursó estudios en la escuela Normal Gervasio Rubio en el estado Táchira y recibió titulo como maestro normalista. De regreso a su tierra natal trabajo como maestro en las escuelas pertenecientes a las compañías petroleras de la Costa Oriental del Lago desde 1959 hasta 1961.

En Maracaibo fue docente en la escuela municipal Monseñor Francisco Granadillo del 18de octubre y en el Colegio Panamericano.

Fue locutor en varias estaciones de radio con su certificado Nro. 3.247.

Contrajo matrimonio con la maestra Teresa Suárez con quien tuvo cuatro hijos: Ricardo, Yanet, Jorge y Gisela.

Se inicia en la gaita en el año 1960 con el conjunto del sector Veritas “Los Sabrosos”, luego con “Santa Canoita”, “Pitoquin” que fue el génesis de “Los Cardenales del Éxito” y “Conjunto Saladillo”.

Se destacó como cuatrista, compositor, director e interprete de gaitas y otros géneros de música zuliana.

Su voz inmortalizó sus autorías entre las que podemos mencionar La Grey zuliana, Maracaibo marginada por citar algunas y de otras plumas podemos nombrar “Madre”, “La Gloria de un Parrandón”, “Soberbia Gaitera” y “La Flor de la Haban Nº 1 y Nº 2”.

El 8 de noviembre de 1969 un inesperado vuelco del destino cegó la vida de quien más tarde sería conocido como uno de los más grandes gaiteros de la historia, “El Monumental de la Gaita” Ricardo José Aguirre González.

En honor a su huella la Gobernación del Estado Zulia en Gaceta Oficiadle 1984 promulgó el decreto Nº 115 que establece el 8 de noviembre de cada año como “El Día del Gaitero”,

También en su honor para el año 2003 el Gobernador del Estado, instauró el nacimiento de La Fundación para la Academia de la Gaita “Ricardo Aguirre” del Estado Zulia, Fundagraez.

Gustavo e Israel Colina

2008-05-02T19:29:00.000-07:00

Queremos compartir con todo el público nacional e internacional, el talento de dos músicos: Gustavo Colina e Israel Colina, a quienes hemos tenido el privilegio de conocer, y dedicamos nuestra sección Diversidad Musical en la octava emisión. Son unos soñadores que nos recuerdan las palabras de Rabindranath Tagore: "Cuando un hombre trabaja Dios lo respeta. Pero cuando un hombre canta Dios lo ama".

En este espacio Dos pa' tres, el primer podcast gaitero... nos sentimos orgullosos de difundir este trabajo que sin duda yergue el espíritu de nuestro país. ¡¡¡Éxitos Gustavo e Israel!!!

Gran Águila de Venezuela para Maragaita

2008-04-27T16:44:00.000-07:00

Por Moraima Guitérrez

La organización Gran Águila de Venezuela en su décima séptima entrega reconoce a Maragaita como la agrupación gaitera zuliana de mayor proyección nacional.

La noticia la dio a conocer el comité organizador de uno de los galardones de mayor credibilidad en el ámbito artístico y musical venezolano.

Rubén Ríos, presidente del premio, señaló que “Maragaita es sin duda alguna una agrupación que ha elevado la calidad interpretativa de la verdadera gaita por todos los rincones del país y es un conjunto que ha logrado imponer en todo el territorio nacional un sin número de composiciones que describen al zuliano, sus costumbres y sus tradiciones”.

Los integrantes de la agrupación recibieron el anuncio como una maravillosa señal y excelente augurio para iniciar la temporada numero 23 que promete ser una de las mejores que haya protagonizado la divisa.

Luis Ludovic, Director General del grupo, no ocultó la alegría al conocer la decisión del jurado calificador de otorgarle por unanimidad a Maragaita el Gran Águila de Venezuela por sus continuos éxitos y proyección nacional.

El acto de entrega del premio se llevará a cabo el miércoles 30 de abril desde las 8 de la noche en las instalaciones del Hotel Kristoff de Maracaibo.

Sempiterna...

2008-04-05T17:53:00.001-07:00

La agrupación infantil GAITERITOS, en su 5to Aniversario brinda un sencillo y merecido homenaje a nuestra Eterna Reina De La Gaita, Gladys Vera.

SEMPITERNA es el título que lleva este tema que incluye 6 de las tantas hermosas gaitas que a lo largo de su extraordinaria trayectoria, Gladys nos ha regalado.

He aquí, nuestro humilde detalle desde Ciudad Ojeda, a una mujer que ha dedicado su vida a deleitarnos con su incomparable voz. Para una gran amiga, con mucho honor, mi amiga Gladis Vera.

Gustavo A. Miquilena. P
Director Musical

Los buenos hijos regresan a casa

2008-04-05T17:18:00.000-07:00

Por Moraima Guitérrez

Maragaita continúa recibiendo en su seno a ex integrantes que decidieron volver para retomar el inconfundible estilo musical de la agrupación.

Carlos Javier Bermúdez extraordinario talento se desempeñó como cantante de Maragaita desde 1994 hasta el año 2000 y para esta temporada decide regresar y formar parte de la que considera ha sido siempre su familia.

En 1998 su bien timbrada voz nos dejó escuchar “Lo mejor del universo”, en el 99“Cuerpo, alma y corazón” y en el 2000 cantó “Pólvora quema”. Este año Carlos Javier confía plenamente a Dios su trabajo como cantante al lado de sus compañeros de Maragaita así como la culminación exitosa de su carrera universitaria.

Es importante mencionar que también vuelve con tambora en mano, Helimenas Molero “Ito”, uno de los fundadores del grupo en 1985. Su experiencia se remonta a 1974 cuando dio sus primeros pasos en Gaiteros del Viejo Víctor. Desde este año vuelve a su puesto como percusionista y además como Sub-director.

Otros extraordinarios y queridos músicos que retornan son el guitarrista, bajista, compositor y tecladista, Elvis Cano, mejor conocido en el ámbito musical venezolano como “Cuchillo”, Javier González en la tambora y en la charrasca Nelsón Avila.

Estas buenas noticias llegan para fortalecer el conjunto y prometen convertir a Maragaita en el acontecimiento musical -gaitero del año.

Maragaita recibe a sus solistas de siempre

2008-03-30T19:09:00.000-07:00

Por Moraima Gutiérrez

La agrupación Maragaita con 23 años de trayectoria en la creación de gaita zuliana recibe de nuevo en sus filas a Carlos Méndez y a Javier León.

La información la dio a conocer el Director de la agrupación Luis Ludovic.
Indicó Ludovic “que estos dos entrañables amigos y excelentes cantantes zulianos le brindaron grandes éxitos al conjunto y regresan para imprimirle a la divisa su incomparable estilo musical”.

“Carlos y Javier han sido dos solistas con extraordinarias condiciones vocales y han demostrado con su pasión y perseverancia que aman profundamente a la gaita y a esta agrupación musical que les dio la oportunidad de recorrer todo el país en los años 80 y 90" señaló visiblemente emocionado Luis Ludovic.

Quién no canta o tararea “Grito de Gloria”,”La pintura”, “Pueblo”, “Gaita buena no envejece”, “Los autores de la Grey”, “Si las estrellas fueran ventanas”, “El canto” y tantas otras composiciones que se sembraron en el corazón de los venezolanos gracias a los tonalidades de las voces de uno de los dúos mas importantes de los últimos tiempos.

Esta noticia causa alegría y gran satisfacción en los admiradores de Maragaita quienes por más de 20 años les han apoyado y seguido con especial cariño y deferencia.

Semana Santa 2008

2008-03-16T12:32:00.000-07:00

El equipo de Dos pa’ tres, el primer podcast gaitero… les desea un feliz viaje en esta Semana Mayor, y les recuerda que la prudencia al conducir y al consumir bebidas alcohólicas, ayuda a evitar accidentes lamentables.

En esta quinta emisión hemos seleccionado más de 30 minutos de temas gaiteros, para para el disfrute de ustedes.

Nos encontramos nuevamente la próxima semana en este espacio Dos pa’ tres, el primer podcast gaitero…

José Rafael Rivero

8 de marzo Día Internacional de la Mujer

2008-02-14T03:40:00.000-08:00

El equipo de Dos pa’ tres, el primer podcast gaitero..., Hace llegar sus sinceras y sentidas felicidades a todas las mujeres que con sus esfuerzos y capacidades han erguido el nombre de nuestra región y nuestra Venezuela.

Para obsequiarlas en esta memorable fecha dedicamos dos poemas concebidos por unos de los poetas más trascendentes de Suramérica como lo es el uruguayo Mario Benedetti.

UNA MUJER DESNUDA Y EN LO OSCURO

Una mujer desnuda y en lo oscuro
tiene una claridad que nos alumbra
de modo que si ocurre un desconsuelo
un apagón o una noche sin luna
es conveniente y hasta imprescindible
tener a mano una mujer desnuda.

Una mujer desnuda y en lo oscuro
genera un resplandor que da confianza
entonces dominguea el almanaque
vibran en su rincón las telarañas
y los ojos felices y felinos
miran y de mirar nunca se cansan.

Una mujer desnuda y en lo oscuro
es una evocación para las manos
para los labios es casi un destino
y para el corazón un despilfarro
una mujer desnuda es un enigma
y siempre es una fiesta descifrarlo.

Una mujer desnuda y en lo oscuro
genera una luz propia y nos enciende
el cielo raso se convierte en cielo
y es una gloria no ser inocente
una mujer querida o vislumbrada
desbarata por una vez la muerte.

SI DIOS FUERA MUJER

¿Y si Dios fuera mujer?
pregunta Juan sin inmutarse,
vaya, vaya si Dios fuera mujer
es posible que agnósticos y ateos
no dijéramos no con la cabeza
y dijéramos sí con las entrañas.

Tal vez nos acercáramos a su divina desnudez
para besar sus pies no de bronce,
su pubis no de piedra,
sus pechos no de mármol,
sus labios no de yeso.

Si Dios fuera mujer la abrazaríamos
para arrancarla de su lontananza
y no habría que jurar
hasta que la muerte nos separe
ya que sería inmortal por antonomasia
y en vez de transmitirnos SIDA o pánico
nos contagiaría su inmortalidad.

Si Dios fuera mujer no se instalaría
lejana en el reino de los cielos,
sino que nos aguardaría en el zaguán del infierno,
con sus brazos no cerrados,
su rosa no de plástico
y su amor no de ángeles.

Ay Dios mío, Dios mío
si hasta siempre y desde siempre
fueras una mujer
qué lindo escándalo sería,
qué venturosa, espléndida, imposible,
prodigiosa blasfemia.

¡Felicidades! Y que DIOS las siga llenado de sapiencia y mesura para que continúen guiando este mundo por la senda del bien.

José Rafael Rivero

Dos pa’ tres el primer podcast gaitero: gaitas todo el año

2008-02-14T03:03:00.000-08:00

Desde este mes de febrero estaremos incluyendo semanalmente nuestras emisiones para el disfrute del público gaitero del ámbito regional, nacional e internacional.

En este espacio encontrarás secciones dedicadas al esfuerzo y legado de las personas que han dedicado su vida a esta manifestación musical, que gracias al Creador pertenece a nuestra cultura.

Soberanas Gaiteras, es una sección en la que recordamos y difundimos el trabajo de mujeres gaiteras que han dado lo mejor de su talento para hacer de nuestra gaita zuliana, una luz para las generaciones del futuro. Por supuesto reconocemos el trabajo de esos talentos que emergen de nuestro estado para dar significado al ritmo que los zulianos llevamos en nuestro ser: la gaita de furro.

Diversidad Musical, es una sección de este primer podcast gaitero, en la que les llevamos a nuestros oyentes los disímiles ritmos de nuestra Venezuela y de todo el caribe, para reconocernos en los compases e interpretaciones de los más importantes cantantes e instrumentistas de nuestra región.

Herencia Gaitera, sección que pretende llevar a todos los oyentes los momentos del pasado que viven en el presente, gracias a las composiciones de los más célebres gaiteros del Zulia.

Igualmente podrás disfrutar de trabajos periodísticos, entrevistas, reportajes, perfiles, artículos de opinión, crónicas entre otros, que permitirán a nativos y extranjeros enriquecer sus apreciaciones relacionadas con nuestra gaita zuliana.

Toda esta para labor para el disfrute de ustedes nuestros oyentes y lectores, y solamente la puedes disfrutar con la calidad que te ofrece Dos pa' tres, el primer podcast gaitero.

José Rafael Rivero

¿Qué es un podcast?

2008-02-13T03:33:00.000-08:00

Es un programa realizado al modo de uno radial que se puede descargar o bajar de Internet y ser transferido a un reproductor de música en formato MP3 o a otro parecido.

Gracias a este tipo de herramienta, miles de personas alrededor del mundo han hallado un medio de expresión para cualquier tema. Nos sentimos contentos de ser pioneros en la untilización de esta recurso tecnológico para difundir nuestra gaita zuliana.

Podcast es un término anglosajón que se utiliza para definir un contenido de audio que se hospeda en la red, y al que los usuarios pueden suscribirse a través de archivos RSS, que es un formato utilizado para ficheros que se actualizan habitualmente.

Estas suscripciones permiten que los usuarios estén de manera permanente, actualizados en los contenidos del podcast.

Existen disímiles aplicaciones que cumplen este objetivo, como Itunes e Ipodder, los cuales pueden ser descargados desde la web.

Los contenidos de los podcasts, también pueden ser disfrutados en línea o en reproductores portátiles de MP3, una vez que los archivos han sido descargados.

Con el auxilio del podcast, en Dos pa’ tres, el primer podcast gaitero… pretendemos llevar hasta ustedes un trabajo que enaltezca nuestra gaita zuliana.

¡Bienvenidos! y los invitamos a encontrarnos semanalmente en este espacio para que nos deleitemos con los compsases de nuestro folclor zuliano.

José Rafael Rivero y Amilec Rincón

"Soy una guerrera con la espada en la mano"

2007-12-10T19:35:00.000-08:00

Ella es sinónimo de zulianidad, prestancia, sentir zuliano… su melodiosa voz le ha servido de talante para ser calificada como “La Sempiterna Reina de la Gaita”. Más de 30 años de carrera sintetizan su amor por este género musical. ‘Amor Marginal’, ‘Fuente Divina’, ‘Mi Orgullo’, ‘Mi Entrega’, ‘La Antorcha’, ‘Mis Gratos Recuerdos’, ‘Por eso Gaita’, ‘Cuando El Amor se Va’, ‘Estampas’ y ‘Siempre Estaré Contigo’ son algunos de los éxitos que determinan su travesía por la senda de la gaita.

Por José Rafael Rivero

Acudir al encuentro con la señora Gladys Vera me llenó de expectativas. Estar frente a una de las mujeres más rutilantes de la gaita zuliana, me incitó la noche anterior de la entrevista, a tomar la previsiones necesarias para que todo ‘saliera’ lo mejor posible.

A las 10 y 30 del día siguiente recibí la llamada del señor Manuel Calzadilla, su esposo, quien me informó que el momento había llegado... al estar frente a ella no podía creerlo. Era la misma mujer que había escuchado cuando niño a través de los medios de comunicación. Esa dama hermosa, elegante e impecable que interpreta gaitas como un ángel. Claro, con algunos años más.

Al llegar a la sede de la Fundación para la Academia de la Gaita Ricardo Aguirre del Estado Zulia (Fundagraez), donde me atendió, pasaron unos 20 minutos antes de comenzar la entrevista. Todas las personas se le aproximaron a saludarla, besarla y profesarle cariño.

Después de esos 20 minutos, por fin, se sienta y sostiene su mirada ante la mía... a mi espalda, su centinela, el señor Calzadilla cruzaba algunas palabras con Marina Salas.
Cuando iniciamos el diálogo, nunca dejé de mirar sus ojos, como siempre dicen que los ojos son el reflejo del alma, quería saber si me hablaba con el alma. Indudablemente lo hizo. Empezó a recordar cuántos éxitos, cuántos desvelos que han valido la pena en todo este tiempo, en el que para ella tiene más significación el hecho, de que en el universo de la gaita posee un espacio importante.

-¿Desde hace cuánto tiempo está Gladys Vera vinculada a este hecho social tan importante como lo es la gaita zuliana?

-Bueno es difícil sacar un tiempo, meter otro, pero creo que por el número que vi el otro día en un homenaje son 35 ó 40 años. Eso no es nada. A veces no estás en los escenarios por cualquier cosa o por alguna enfermedad y eso no lo toman como receso, porque como siempre estás grabando, aunque no estás cantando en las tarimas, pero sí son como 35 ó 40 años.

Para esta mujer integral que ha tenido el privilegio de estar en las mejores agrupaciones de la región como Santa Anita, Cardenales del Éxito, Los Colosales, Maragaita entre otras, con todo y el éxito que ha alcanzado a lo largo de su carrera como gaitera, en la mayoría de las ocasiones le cuesta asimilar que es a ella, a quien el pueblo zuliano, admira, quiere, respeta y considera como un símbolo de la gaita zuliana.

“Es difícil digerir todo esto porque soy muy sentimental, no es que soy llorona por todo, no. Cuando tienes que nivelarte tú misma, entonces dices ¿esto será verdad?, no puede ser que sea conmigo, cosas como que entres al banco y los cajeros pasan un e-mail, un mensajito; miren, si esa es la señora Gladys Vera, díganle que la queremos, que la amamos, que es lo máximo, que no sé qué, esas son cosas difíciles de digerir, a mí me cuesta mucho, no me acostumbro”.

-¿Por qué iniciarse como furrera y no como cantante?

Yo no sabía que cantaba, simplemente me llamó la atención el furro. Eso sucedió cuando toqué con el conjunto Santa Canoita, que fue un conjunto en el que habíamos dos personas solteras, Raiza Portillo y yo, porque todos lo demás eran matrimonios. Entonces pensé, cómo hago para aprender a tocar furro, porque yo no sabía tocar furro, agarré un furro y puse un disco y por el sonido agarré la verada con la mano izquierda, cuando debe ser con la derecha, quizás a la gente lo que le llamaba la atención era ver una mujer tocando furro y con la mano izquierda... todo esto fue muy bello.

En sentir de Gladys Vera, estar considerada como la ‘Sempiterna Reina de la Gaita’ la ha obligado a impregnarle a cada una de sus interpretaciones la calidad que el pueblo zuliano le exige...
“Son cosas a las que no me acostumbro. Me compromete a hacer mi trabajo dando el máximo. Sé que es algo muy bello que la gente me considere como la Reina de la Gaita. Es bellísimo, lo mismo fue con la designación del patrimonio y bueno yo decía, aquí no me toca estar a mí, eso es demasiado grande, Gladys Vera, no soy yo, entonces esas son cosas que hay que agradecerlas eternamente”.

-¿De dónde proviene esa designación de Sempiterna Reina de la Gaita, quién fue el que la calificó como tal?

-Bueno recordar un nombre es difícil porque eso se lo he oído muchísimo a Víctor Prada Vallés, pero es que todo el mundo dice lo mismo. Cuando se eligió la reina de la gaita lo hicieron los mismos gaiteros, por eso ellos dicen que yo soy su reina porque eso fue así, entonces ellos tiene razón, la historia yo no la puedo cambiar...

-¿Cuáles son los éxitos que interpreta con más predilección?

-Sin hacer mucho cuento tengo que nombrar a Víctor Hugo Márquez con ‘Amor Marginal’ porque tengo 30 años cantándola, esa la tengo separada de las que son mis gaitas. Yo te podría decir que canté con mucho cariño y amor una gaita de Astolfo Romero ‘Mi Orgullo’, que fue gaita del año. Canté también con mucho cariño una gaita de Ricardo Portillo, ‘Mis Gratos Recuerdos’ también la que se titula ‘Por Eso Gaita’, ‘Siempre Estaré Contigo’, esas son gaitas que perduran en el tiempo”.

Gladys Mercedes Vera admira a los cantautores venezolanos Ilan Chester y Simón Díaz, para ella el trabajo de estos dos compositores venezolanos es conmovedor, y en algún momento de su vida desearía interpretar una composición realizada por alguno de ellos.

“Me encanta Ilan por su trabajo, como compone, Simón Díaz es muy tenaz a la hora de hacer su trabajo, las personas que lo acompañan. A veces me ilusiona la idea de enviarle una carta, y quizás ¿tú crees que si yo le mando una carta a Ilan me la reciba?, no sé. Me gustaría algún día conocerlo a él. Eso me llena de ilusión. Qué bien que las personas canten canciones de él. Yo sé que él hace arreglos para otras personas bueno imagínate que haga unos arreglos para mí...”

-¿Cuál es el mensaje final que Gladys Vera le profiere a toda la gente que se identifica con su trabajo?

-Con una mano en el corazón y otra en la espalda, te pudiera decir, es muy difícil decirte esto, hay veces que la gente que uno le dice las cosas, no valoran nada, no toman en cuenta nada y siguen siendo ellos mismos, pero a los que quieran tomar el consejo les digo, que no se sientan inseguros nunca por nada, que lo que vayan a hacer, sientan que está bien hecho, primero.

Estas son cosas que yo las viví, si yo volvería a nacer fuera igualita, te tienes que dar tu respeto para que nada cambie de color, y que digan cosas que no son, el tiempo te va a dar siempre la oportunidad para que te des cuenta que lo que pasa, lo bonito, lo hermoso es lo mejor. Mis palabras de aliento para todos los conjuntos que me nacen, de mi corazón y de mi alma, deben tener mucha paciencia y no perder la fe por nada, porque a veces uno pierde la fe y la esperanza pero tenemos que salir adelante, levantarnos y luchar y seguir luchando hasta el final, yo soy una guerrera con la espada en la mano luchando hasta el final, luchando hasta la victoria.

El legado que ha configurado Gladys Vera es invalorable. El matiz de su voz, sigilo y pasión por interpretar este género musical, la hacen: la ‘Sempiterna Reina de la Gaita’.

Los más descollantes de 2005

2007-11-25T18:25:00.000-08:00

Son zulianos, regionalistas y con mucho orgullo ostentan uno de los adjetivos más representativos de este suelo: gaiteros... en sentir de estos tres juglares zulianos, la gaita de furro ha trascendido los límites de la excelencia.

Aunque algunos de ellos ya se han hecho acreedores de los premios más importantes adjudicados a las composiciones relacionadas con este género musical, aseguran que seguirán forjando el futuro de la reina del folclor zuliano.

Por José Rafael Rivero

Cortesía del Estandarte del Zulia

“Se siente el barrio emparranda’o se siente ya la alegría, se escucha la algarabía se ve el gaitero afama’o y me siento muy jocha’o, pues rezo a la China mía...” Seguramente como todos los zulianos, usted escuchó y aclamó con fervor esta creación que obtuvo el primer lugar en el concurso El Zulia Elige la Gaita del Año, concebida por Alvis Reyes en la temporada gaitera 2005 e interpretada por Eroy Chacín y el Tren Gaitero.

Aunque muchos fueron los comentarios negativos que acompañaron la premiación de esta composición, para su creador, el clamor del pueblo zuliano se hizo sentir, ya que manifiesta que la escogencia de esta gaita como la ganadora, estuvo soportada, la noche final del concurso, por la preferencia de más de 300 personas.

“Este premio lo escogieron 300 personas, no 10, ni 5, ni 30. Cuando tú tienes algo que no es tuyo y te lo quitan, porque no es tuyo, y va para los verdaderos dueños, que es el pueblo, te cuesta creerlo y entonces comienzan las críticas que no tienen fundamento alguno”.

La inclinación por componer gaitas de Albis Reyes, se origina a finales de los años 70 y su periplo por disímiles agrupaciones del estado, le permiten adquirir la experiencia necesaria para que en los sucesivos años fuera cincelándose un estilo; además de tener el privilegio de que agrupaciones como Cardenales del Éxito, Gaiteros de Pillopo, entre otras, le grabaran sus composiciones.

“La primera gaita que me grabaron fue en 1979 y te puedes imaginar las veces que tropecé, caí, me limpié y seguí caminando... hasta el año pasado que gracias a Dios la gente aceptó. Hoy me siento emocionado, feliz, orgulloso, cualquier cosa que puede sentir un ser humano de verdad cuando le llega un premio, que no consideraba que fuese a llegar tan rápido, pero que sí trabajé para que llegara, no sabía la fecha pero gracias a Dios y a la Virgen llegó. No era la primera vez que yo componía una gaita, pero como tú sabes, todo llega en su debido momento...”

Una labor sin límites...

Dentro de las actividades que como gaitero, tamborero y compositor ha realizado Reyes, se encuentra la dirección de agrupaciones gaiteras infantiles, y por supuesto las composiciones para niños, que a su juicio, labrarán el camino y darán trascendencia a la gaita zuliana.

“Hasta el año pasado tuve una agrupación llamada Los Chiquitos de la Gaita, pero se me hizo difícil mantenerla porque el tiempo no me alcanza. Tengo otra agrupación que se llama Gaiteros de Mireya, que no es mía, pero soy el director musical. La considero mía porque hemos trabajado demasiado, es de mi compadre el doctor José Rondón y es una agrupación muy buena y este año van a saber bastante de ésta... Anteriormente tuve Chiquitos de la Gaita en la que cantaba mi hijo, también me han grabado temas las Espiguitas del Padre Vílchez, los nuevos Zagalines. A mí me encanta trabajar con niños es un trabajo que te hace crecer”.

Las composiciones de Reyes, están concebidas para resaltar los hechos que caracterizan la cotidianidad zuliana, pues para él, esos sucesos son dignos de inspiración.

“En la cotidianidad, nuestra idiosincrasia, nuestro nombre, nuestra madre, padre, hermanos, nuestros vecinos, en el barrio en donde nací, el ambiente donde crecemos, eso me inspira, cualquier cosa, porque no solamente es decir a mí me inspira… eso llega solo… sino que tomo en cuenta todas estas cosas que me enorgullecen”.

Aunque este zuliano cabal no se considera un debutante como compositor gaitero, pues, desde hace más de 20 años ha escrito gaitas, está consciente de que para esta temporada 2006, debe estar filiado a la excelencia y darle a sus creaciones el toque de perfectibilidad que identifica a los preferidos por el pueblo...

“Este año es como el que juega novato en las grandes ligas. El segundo año es el más fuerte porque la gente te va a mirar, porque ya saben que estás allí. Llevo un tema con Eroy Chacín que se titula ‘Gentilicio Zuliano’ con el Tren Gaitero, tengo muchas esperanzas en ese tema. También llevo un tema que me grabó Alfonso Marín que por segunda vez me graba. Hay buenas perspectivas para este año, a mí me gustan mucho esos temas, pero tú sabes que las gaitas son como los hijos, unos los ve hermosos, pero los vecinos son los que le ven los defectos…”

‘Su golpe viejo nos hace bailar...’

En el caso de Rosalino ‘Shalo’ García, quien alcanzó la segunda posición en el concurso El Zulia Elige la Gaita del Año con la composición “Su Golpe Viejo” cantada por Patricia Carrasquero y acompañada por Los Profesionales de la Gaita, el año 2005 le concedió dichas que jamás olvidará en su vida, ya que aunque él se ha tallado un camino como compositor de festivales, la colectividad zuliana le ha reconocido su esfuerzo y le ha brindado la oportunidad de consolidarse como un icono zuliano.

“El año 2005 me trajo muchas satisfacciones, porque regularmente yo soy compositor de los festivales que saca Corpozulia, la Universidad del Zulia (LUZ), Panorama, el Banco Occidental de Descuento (BOD); yo me hice compositor para estos festivales.

El año pasado en el de Corpozulia obtuve el segundo lugar con el tema ‘Manos Arrugadas’, también alcancé el segundo lugar en el concurso El Zulia Elige la Gaita del Año, que es el que ahora consideramos como el festival que más importancia tiene no tanto por el dinero, sino porque es el que tiene más relevancia hoy en día. En el Virgilio Carruyo también hice el segundo lugar con ‘Su Golpe Viejo’. En los tres festivales obtuve el segundo lugar. Por eso es tanta satisfacción, por eso es que para este año 2006 ya he entregado a diferentes agrupaciones más de 30 composiciones”.

Para García esta temporada 2006 es una de las más ambiciosas, ya que su pretensión principal es consolidarse como un compositor de envergadura e hito de la gaita zuliana.

“En este año 2006 mis expectativas se relacionan más que todo con el propósito de labrarme un nombre como compositor, aparte de cantante, como compositor que es lo que más me gusta: la composición. Tanto ha sido así que ya me han dado un lugar preferencial para que las agrupaciones me busquen, para que me pidan gaitas y he tenido ofertas de otras agrupaciones, entre ellas están: Alitasía, Saladillo de RQ, Venezuela Somos Gaita de Barquisimeto, Gaita y Lago, estas agrupaciones han querido que yo ingrese a sus filas, por eso te digo que las expectativas son muy buenas…”.

Compositor opulento

García, en sus palabras expresa el arraigo que define a los zulianos y se considera un compositor de evocaciones, recuerdos… que indudablemente determinan su estilo, y sintetizan la aspiración de rendirle tributo a todos los hechos que identifican al Zulia.

“Soy un compositor de remembranza. Todas mis gaitas, regularmente están dedicadas a las bellezas del Zulia a sus íconos, personajes, anécdotas. Este año le compuse al padre, a la madre, a la abuela, a los vapores, a la piragua, a la chinita, lo que busco siempre es enaltecer el gentilicio y el regionalismo de nosotros los zulianos, ya que para eso nací. Soy compositor para el Zulia y por medio de la gaita y de mi letra difundo las bellezas naturales que tiene el Zulia, como estado que es. De paso, para mí el más importante de Venezuela”

Con la convicción y el empeño propios de un hombre que ama a su tierra, que busca que cada una de sus composiciones alaben, canten y yergan el gentilicio de ésta, Rosalino “Shalo” García espera esta temporada 2006 alcanzar nuevamente un sitial que lo ubique entre los mejores del año.

‘Neguito’ Borjas: ¿rompiendo paradigmas?

Abdénago de Jesús Borjas Urdaneta ‘Neguito’, fue otro de los compositores que alcanzaron la dicha de ubicarse entre ‘los más descollantes del 2005’. Aunque en esta ocasión obtuvo el tercer lugar en el concurso El Zulia Elige la Gaita del Año, para él lo más importante en este tipo de eventos, es que la gaita como representación del zuliano alcanza niveles trascendentales.

“Para mí es un gran honor. Yo siempre digo que no hay ni ganadores ni perdedores cuando la gaita es tomada en cuenta a esos niveles; yo creo que la ganadora es la gaita. No importa qué puesto sea: primero, segundo, tercero... siempre hay manejos para este tipo de cosas. En todo caso me siento muy feliz porque yo ya rebasé ese escalón de gaitas del año, yo me gané 5 años consecutivos la gaita del año. Son muchos momentos en los que he podido ganar la gaita del año”.

En concordancia con la realidad que experimenta la gaita zuliana, este compositor, arreglista y líder de una de las agrupaciones más vanguardistas de la actualidad como lo es Gran Coquivacoa, se muestra satisfecho con todos los logros que ha podido conseguir gracias al apoyo del público no sólo nacional sino internacional, inclusive.

“Yo le he aportado a la gaita mi vida imagínate, desde los seis años yo estoy cantando gaitas, estoy haciendo un trabajo para la gaita, luego en el transcurso de mi vida me convierto en un cantautor que comienza a producir gaitas, no solamente para el Gran Coquivacoa, sino para todas las agrupaciones del estado Zulia y también en un formador de nuevas figuras para la gaita, que es lo verdaderamente importante”.

Con la aspiración de dejar un legado que sirva de ejemplo para las futuras generaciones Borjas, ha dedicado más de 20 años de su carrera a la producción de gaitas para niños y se confiesa un promotor incansable de la cultura zuliana, que ha sido afectada insondablemente por la transculturación.

“Desde la década de los 80 yo vengo haciendo un trabajo importante con todos los niños, pienso que han sido muchas gaitas que han quedado en el corazón de esos niños, que hoy en día son ya muchachos que están trabajando y estudiando y que en su corazón está Gran Coquivacoa. Hemos sido un aporte importante porque hemos estado luchado con esa transculturación que cada día nos afecta más, esa música de afuera y yo creo que la misión es esa: dejarle un patrimonio a los niños para que vayan formándose como zulianos, como generaciones de relevo de la gaita, para que la gaita se mantenga viva en el espacio y el tiempo”.

Hacedor vanguardista…

Entre las composiciones que forman parte de ese patrimonio que ha configurado Borjas para las nuevas generaciones, se encuentran: “Las Cabras” 1986, “Punta Icotea” 1987, “La Gaita de Molero” 1988, “La Alianza” 1989, “El Enlosao” 1990, “La Gaita que a mí me Gusta” 1992, entre otras, provenientes de su numen prodigioso y que han sido galardonadas como gaitas del año.

Actualmente la agrupación que lidera, Gran Coquivacoa está considerada como una agrupación con un concepto más contemporáneo en lo que a gaita zuliana se refiere, motivo que en algunas ocasiones le ha adjudicado comentarios contrarios a la labor que él realiza, pero que en su opinión, sólo son juicios de valores sin criterio alguno.

“No me doy por aludido cuando escucho comentarios contrarios a lo que hago, porque yo creo que la evolución no perdona, pasa por todas partes y por todos lados, la salsa que se escucha en la actualidad no es la misma que cantaba Ismael Rivera de la Sonora Matancera, es otro tipo de salsa. Al igual que la música de nuestro folklore, ya en el arpa cuatro y maracas se siente que hay un cambio, ya hay una batería por detrás, una guitarra eléctrica, hay que buscar los colores sin desdeñar la esencia y el sentido folklórico de las cosas. Pero los detractores simplemente son los que viven detrás de la cortina de la envidia por no poder lograr las cosas que han logrado otros. La gaita tiene que tomar un color para poder competir en el ámbito internacional, nosotros todavía mantenemos instrumentos como el furro, la charrasca, el cuatro, la tambora, entonces qué importa…”.

Esta terna de gaiteros es tan sólo una muestra del trabajo que sintetiza un futuro sólido y fecundo para la gaita zuliana. Para esa acción que se disfruta a plenitud en cada momento en que un gaitero decide plasmar en sus creaciones, la cotidianidad, el amor por su tierra o la inconformidad por un presente precario, para el goce de todos.

Un eclipse está entre nosotros

2007-11-20T12:44:00.000-08:00

Desde hace nueve años

Para los hermanos Marín, lo más relevante a la hora de hablar de cuáles son sus propensiones como agrupación que identifica al país, es que su labor está centrada específicamente en exportar lo genuino y la esencia de los venezolanos que se expresa a través de la música que ellos interpretan.

Por la riqueza que caracteriza a la música llanera, Gustavo, Gabriel, Francisco, Gerardo y Melvin se confiesan enamorados del contrapunteo, la copla, la música estilizada, el pasaje llanero y el joropo recio.

Por José Rafael Rivero

Cortesía de El Estandarte del Zulia

Luego del eclipse total de sol que se produjo el 26 febrero de 1998, los hermanos Marín, Gustavo y Gabriel decidieron conformar una agrupación de música llanera, es decir con arpa, cuatro, maracas y bajo, para emprender el camino que les permitiera apuntalarse como un Eclipse Llanero. Hoy, a nueve años de ambos sucesos, el primero es un momento inolvidable para todos los seres humanos que lo observaron; el segundo, es esa sinergia musical zuliana, que emana folclor llanero.

Por la calidad musical que ha alcanzado Eclipse Llanero en el devenir de su historia, ha tenido el honor de acompañar a cantantes de la envergadura de Víctor Alvarado, Ricardo Ferrer, Mario Suárez, Cheo Hernández Prisco, Freddy Salcedo y alternado también con luminarias de este género musical como Reinaldo Armas y Luís Silva, entre otros cantantes y copleros oriundos del llano y de otras partes del país.

“Eclipse Llanero pretende exportar nuestra música venezolana a otros países como Estados Unidos por ejemplo, por eso buscamos la excelencia. Ese es uno de los proyectos fundamentales que tiene la agrupación, dar a conocer nuestra música en todas las partes que se pueda. Recuerda que la música de arpa, cuatro y maracas viene siendo una música nacional, no solamente ahora es del llano, porque en cualquier parte del país se hace música llanera, hasta en el Zulia, aquí está el caso de nosotros y de muchos exponentes más de la música llanera, no necesariamente son del llano, ya la música de arpa, cuatro y maracas es una música nacional”.

Profesionalismo contemporáneo...

Gustavo, el mayor de los hermanos, recuerda que se inició como cantante en una agrupación gaitera y que desde aquel entonces, se ha preocupado por hacer las cosas bien, de allí a que actualmente, Eclipse Llanero sea referencia de excelencia a la hora de acompañar a los diferentes cantantes que se desenvuelven en este ámbito. Para él, 13 producciones concretan el éxito de esta agrupación con disímiles intérpretes tanto de Maracaibo como del llano.

“Hay muchos muchachos jóvenes de aquí del Zulia a los que acompañamos con frecuencia; entre esos están José Antonio González, Alexis Mayor, Héctor Leiva, el amigo Pedro Villalobos conocido como Pedro ‘Cantaclaro’ Villalobos, con el que grabamos una producción completa, y un sin fin de cantantes de aquí del Zulia y otros de más de edad y las otras personas que vienen de afuera que a veces no consiguen un grupo de aquí, recurren a Eclipse Llanero y nosotros los acompañamos”.

Actualmente, Eclipse Llanero promociona junto a su cantante Gerardo Ardín una composición de Wilmer Pelayo titulada “Sentimiento Americano” y un clásico de los Ángeles Negros de los años 70, titulado “Debut y Despedida” que según ellos, han sido blancos de críticas positivas.

Estos jóvenes intérpretes de la música del llano están convencidos de que aun, con todos los logros y premiaciones que han conseguido, el camino que escogieron para trabajar por el folclor venezolano es dificultoso, por ello, Gabriel asegura que continuarán haciendo lo que les compete, con el único anhelo de contribuir con la trascendencia de esta Venezuela.

“Para nosotros ha sido un trabajo muy arduo. Las premiaciones que hemos obtenido han sido trabajando duro. Hemos estado allí insistentemente siempre, tú sabes que Maracaibo viene siendo una zona que está en frontera con Colombia y la música extrajera llega toda aquí y nosotros estamos batallando con la música venezolana y allí estamos pegados y seguiremos batallando hasta que Dios quiera”.

La transculturación que afecta a Venezuela cada día toma mayores dimensiones. Por ello es menester apoyar y difundir el trabajo que realiza la agrupación Eclipse Llanero, ya que contribuye a mantener la identidad de este pueblo, a erguir su nombre y espíritu, además de servir de muro de contención a ese fenómeno profanador de culturas.

La esencia de la taracea zuliana (I parte)

2007-11-10T17:49:00.001-08:00

¿De dónde viene la gaita?

Para Víctor Hugo Márquez, compositor gaitero, profesor universitario y abogado, hablar del origen de la gaita no es nada fácil, ya que la formación del ritmo pascuero se produjo en diversos contextos históricos que estuvieron signados por la colonización que sufrió el continente.

El historiador José Romero, director de la Gerencia de Patrimonio Cultural de la Fundación para la Academia de la Gaita Ricardo Aguirre del Estado Zulia (Fundagraez) asegura que el origen y la designación de la gaita están sellados por la cultura árabe, para él, la palabra gaita tiene génesis en esas tierras, y está relacionada con un instrumento que realizaban los pobladores de esa región, con el estómago de la cabra.

“La cultura es todo lo que el hombre hace...”

Edwuar Taylor

Por José Rafael Rivero

Cortesía de El Estandarte del Zulia

Expresa una gaita del compositor Miguel Ordóñez “Caramba viva la raza/ por que lo dispuso Dios/ caramba viva la gaita/ que nos trajo el español/ el negro afinó el tambor/ y el nativo la garganta”. Pero, realmente se conoce cuál es el origen de la gaita. Cuáles fueron los aportes de las distintas culturas que dieron génesis a este género musical. ¿Es posible determinar desde qué época se instauró el ritmo en estas tierras?

Existen diversas posturas sobre este tema. Y aunque se han realizado investigaciones para escudriñarlo, para algunos especialistas se han hecho desde una perspectiva muy empírica.

Para el profesor Víctor Hugo Márquez, compositor gaitero, profesor universitario y abogado, hablar del origen de la gaita no es nada fácil, ya que la formación del ritmo pascuero se produjo en diversos contextos históricos que estuvieron signados por la colonización que sufrió el continente.

“El antecedente principal de la gaita es la cumbiamba que eran los jolgorios de los negros de la costa atlántica. La cumbiamba dio lugar por un lado, a la cumbia o gaita costeña y por otro lado a la gaita de tambora de Gibraltar, y fíjate que las dos tienen los mismos instrumentos que son la flauta de anillo, el guache o ‘tamborito’, entre otros... pero por otro lado, los capitanes del folklore para mi criterio son los negros, esos negro traídos en bergantines como esclavos”.

A juicio del profesor Márquez hacer referencia a las fechas que se toman en cuenta para determinar el origen de la gaita, tampoco escapa de la complejidad, pero se hace necesario establecer desde qué época se comienza a conformar este género musical.

“Hablar de la gaita nos remite al siglo XVII, la gaita de tambora nace aproximadamente entre 1950 y 1970 entre esas dos décadas debe haber nacido nítidamente lo que es la gaita de tambora, es más, es de 1660 el documento que consigue Pérez Piñango con un fraile, con una flauta de un lado que es la gaita y un tamborín del otro cantándole a San Sebastián, y que el Quinto Criollo luego trata de reproducir musicalmente, eso nos da alguna referencia de las fechas posibles. Es el título Gaita Prima y se supone que está referida la palabra, al instrumento que de allí se visualiza”.

Gaita, gaita gaita…

Etimológicamente la palabra gaita proviene quizá del gótíco gaits, que significa cabra. En este sentido el profesor José Romero, historiador y director de la Gerencia de Patrimonio Cultural de la Fundación para la Academia de la Gaita Ricardo Aguirre del Estado Zulia (Fundagraez) asegura que el origen y la designación de la gaita están sellados por la cultura árabe, para él, la palabra gaita tiene génesis en esas tierras y se relaciona con un instrumento que realizaban los pobladores de esa región, con el estómago de la cabra.

“El término gaita nos refiere inmediatamente allá al mundo árabe. Ese término gaita tiene que ver con cabras porque los hombres del desierto, en el desierto medio y lejano, los pastores usaban un instrumento o un recurso obviamente que obtenían del estómago de una cabra, hacían un fuelle y a ese fuelle le ponían un pito y para recoger el rebaño hacían sonar ese fuelle, el pito emitía un sonido particular y las cabras retornaban hasta donde estaba el pastor. Eso tiene que ver con el mismo principio que tiene el instrumento de la gaita escocesa o gallega, entonces ese es el primer elemento que tenemos nosotros”.

De igual manera, Romero afirma que el uso del vocablo gaita, también estuvo unido con las fiestas de los esclavos africanos, ya que ellos designaban a sus celebraciones con ese término.

“Los africanos que vienen por ejemplo a Venezuela y el Zulia en 1598, ya traían el concepto mental de que gaita era una fiesta, en este caso una fiesta sacro-profana. Los africanos del sur del lago y sus descendientes que iban a hacer alguna fiesta hablaban de ir a una gaita, entonces allí el concepto de gaita iba asociado a la fiesta y es el primer antecedente etnomusical de lo que es la gaita, de lo que conocemos como gaita de tambora, que si bien hoy en día se le conoce como género musical, en 1500 o en 1620 era la fiesta con ese ritmo, esa música que se genera a partir de la incorporación de un ‘tamborito’ y de un tambor mayor”.

Pero, ¿desde cuándo es zuliana?

Las causas que dieron origen al ritmo que hoy alegra las festividades más importantes del zuliano y del venezolano, inclusive, estuvieron ligadas con la ignominia que sufrieron los esclavos africanos en la época de la colonización de América. Bajo estas premisas Márquez infiere que la formación de la gaita se produjo bajo un contexto dramático para los individuos cautivos.

“Lo que sabemos por tradición oral es, que una tercera generación que había superado las heridas que le causó el desarraigo, empezó a formar unos cantos mestizos, es decir, tuvieron que adaptarse, porque los pueblos

no se suicidan sino que combaten, sobreviven y se adaptan, entonces qué hicieron, se aprendieron el idioma, las divinidades, y además algunas formas de canto de los amos. Entonces la gaita de tambora son los tambores afro, con las cadencias que ellos trajeron de allá, más las maracas y la flauta indígenas, más el canto en idioma castellano, haciendo estrofas, haciendo estribillos con una métrica de versificación propia del idioma castellano y cantándole a las temáticas que tenían que ver con su dolor y el maltrato que recibían de los amos”.

En palabras de Romero, luego de todo este cúmulo de momentos que caracterizaron el proceso de formación de la gaita como género musical, pueden tomarse como fechas de surgimiento formal de este hecho social los años 1750 y 1760.

“A partir de 1750, 1760, nosotros podemos hablar del surgimiento formal de la gaita. Por supuesto con indagación científica, con documentación y pasando esos documentos, esos testimonios de tipo oral por la rigurosidad de la aplicación del método de lectura, que es la crítica histórica; lo valida y dice sí, allí surgió la gaita. Esto no es para descalificar que la gaita haya surgido en el saladillo, porque esa no es la polémica, la polémica es asumir rigurosamente el estudio de un fenómeno socio-histórico-cultural como lo es la gaita a través de los métodos que la propia ciencia te provee”.

Estas son algunas opiniones acerca del origen de la gaita. En la segunda parte de este trabajo se presentarán las posturas de otros especialistas sobre el tema.

La gaita zuliana como hecho social

2007-10-28T12:33:00.000-07:00

Por Alberto Moreno

Sociólogo

Docente de la cátedra Cultura Popular

Universidad Católica “Cecilio Acosta” (Unica)

Cortesía de El Estandarte del Zulia

La función social de la música, y en particular de la música popular, no sólo en la representación de un grupo social, sino en la construcción de la suya propia, es un tema de particular vigencia. Muchos han sido los musicólogos y sociólogos que han dado aportes a dicho estudio.

En tal sentido, el etnomusicólogo chileno Juan Pablo González Rodríguez señala que la música popular ha surgido de “procesos socio-culturales desarrollados desde fines del siglo XIX hasta nuestros días” Esos procesos socio-culturales colocan a la música popular entre el folklore y la música elitesca, lo cual “produce que la música popular se encuentre en una zona marginal tanto del estudio etnomusicológico —que se preocupa del folklore— como del estudio musicológico —que le interesa la música elitesca”.

Hablar de la gaita es necesariamente hacer referencia a una socio-génesis del zuliano como habitante de un lugar o espacio habitable, donde se dan una serie de pertenencias tanto regionales, históricas, étnicas y comunales, filiales que le permiten establecer lo que sociológicamente se denomina arraigo. Y la gaita como expresión de la música popular es precisamente eso: un compendio de todas esas categorías que conllevan a la construcción de un sentido de pertenencia. Es acceder a percepciones, sentimientos, especialmente a sensibilidades.

Como manifestación musical popular, en la gaita se expresa un texto social de relevancia donde se muestra una diversidad de temas relacionados con el quehacer cotidiano, tradiciones, alegrías, temores entre otras situaciones.

Pero ella no es solamente remembranzas de pasado, es acceder a percepciones, sentimientos, especialmente a sensibilidades y es además una manifestación viva que se integra de forma directa al proceso de modernización que ha vivido la región y el país en las últimas décadas, todo ello como expresión válida de lo que es el dinamismo que caracteriza al hombre como ser social.

La gaita se convierte entonces, en un agente de socialización y funciona en la sociedad mediante lo que puede ser entendido como una musicalidad comunicativa.

Entonces, el zuliano ve en la gaita un recurso para expresarse como ser social. Si entendemos la socialización como “el proceso por el cual los individuos, en su interacción con otros, desarrollan las maneras de pensar, sentir y actuar que son esenciales para su participación eficaz en la sociedad”. (J.W.Vander Zanden, 1990), por ello podemos concluir que la gaita como manifestación musical tradicional es un recurso esencial para lograr que se genere el sentido de pertenencia histórica, regional, comunal-filial y étnica en los ámbitos locales y regionales donde se expresa.

Con tradición y arraigo

2007-10-14T18:56:00.000-07:00

Las ágoras de los zulianos

En estos lugares confluyen la historia, la idiosincrasia y recuerdos empolvados que son el espejo fehaciente de la zulianidad entera. No hace falta la llegada de la temporada gaitera para escuchar gaitas, pues de enero a diciembre el ritmo lidera. La parroquia Santa Lucía de ‘La Tierra del Sol Amada’ les sirve de asiento.

Por José Rafael Rivero

Cortesía de El Estandarte del Zulia

"Este espacio tiene 70 años aproximadamente. Ya hacen como 35 años que lo compré. Antes de mí estuvo Gabriel Ávila y después Gabriel se lo vendió a su yerno, Marcial Meleán Sandrea, a quien yo le compré, y Marcial debía tener aquí como unos 25 ó 30 años. Este negocio comenzó como una pulpería y luego le fueron metiendo los licores y hasta el sol de hoy…”

Diego Arrea, propietario de ‘La Esquina de la Tradición’ conversa pero no descuida a su clientela. La algarabía de los presentes y los compases gaiteros que emanan de un radio viejo imperan en el ambiente. Las paredes son el reflejo de las miles de personas que han visitado el lugar, ya que cada quien estampa su firma en éstas, cual libro de visitas.

No importa a que estrato social pertenezcan o en que ámbito se desenvuelvan, todas las personas que se dan cita en ‘A que Diego’, buscan lo mismo: disfrutar de la gaita zuliana.

“Aquí han estado Luís Aparicio, Wilson Álvarez, Astolfo Romero, Tino Rodríguez, Mario Suárez, es decir, no solamente personas que están vinculadas con el ambiente gaitero, sino de todos los ámbitos. por lo general la gente que viene aquí busca encontrarse con el pasado, yo tengo aquí la primera edición del diario Panorama que salió el 1 de diciembre de 1914, además cuento con una hemeroteca en la que tengo informaciones y acontecimientos que sucedieron en el país, como por ejemplo el de la explosión del ‘Barroso II’, en el año 1922, el terremoto de Caracas, el avión que cayó en La Trinidad, la caída de Marco Pérez Jiménez , todas esas informaciones las tengo en la hemeroteca y pongo gaitas todo el año”.

Visitar estos espacios es como entrar en un túnel del tiempo, las estructuras arquitectónicas y las pinturas de sus paredes son las mismas de hace más de 50 años, y según Arrea, esa es la idea que persigue: mantener el lugar como ‘La Esquina de la Tradición’, para que los turistas que visitan la ciudad puedan encontrar en esta época, un fragmento del pasado, un pedazo de la Maracaibo de antaño.

“La originalidad de este sitio es la misma, lo único que tuve que cambiar fue el techo que era de teja, estaba muy deteriorado, lo demás todo está original. Y por todo esto me han dedicado como unas 12 gaitas, me hizo una gaita Astolfo Romero, Miguel Ordóñez, Renato Aguirre, Walter Morales.

Elías Hernández, me hizo una que plasma la realidad del lugar que dice un centro y nervio motriz/ donde se bebe cerveza/ cerquita de que Luis /tiene Diego la sorpresa/con el zuliano matiz/ del empedra’o y su belleza”.

Vamos todos pa’ que Luis…

Para Luis Arias dueño del establecimiento ‘A que Luis por tradición’, los 35 años de experiencia que tiene detrás de un mostrador, le han servido para hacer de este lugar un icono del pueblo zuliano y entre otras cosas: brindarle lo mejor a las personas que visitan el espacio.

“Las personas que vienen hasta aquí buscan sentirse como en su casa. Aquí le brindamos lo mejor. Siempre tratamos que las personas se vayan satisfechas. Todos los fines de semanas acuden más de 40 ó 50 personas que se fajan a echarse las frías… cuando se dan las oportunidades tenemos ‘caimaneras’ gaiteras y siempre han sido un éxito”.

Un sin número de fotografías que guardan los momentos más importantes consumados en este lugar penden de las paredes, y en sentir de Arias el sentido de pertencia y arraigo por la gaita zuliana se mantiene vigente de esta manera.

“Mira nosotros procuramos tener fotografías de nuestros amigos gaiteros. Algunas las hemos tomado aquí, otras nos las han regalados las personas que saben que coleccionamos antigüedades. Eso es cuestión de cada quien, yo pongo gaitas todo el año y me han preguntado, y por qué gaitas todo el año, y yo les he contestado, sin en otros lugares ponen la música de sus regiones, por qué nosotros nos podemos hacer lo mismo con la nuestra”.

La parroquia Santa Lucía conserva en sus entrañas la referencia de la Maracaibo de otrora. De disímiles maneras cada quien asume la reponsabilidad de preservar estas fuentes de historia e identidad propias del zuliano.

Todo lo que se comenta de estos lugares es verdad. Son núcleo de buenas gaitas y tradición zuliana. Hasta han servido de inspiración para los compositores que buscan resaltar el regionalismo que caracteriza al zuliano.

Igualmente, recogen muchos momentos y anécdotas que recordar, entre las que Arias destaca que estando en una parranda piropeó a una hermosa muchacha, pero, jamás pensó que fuera la esposa de un amigo.

“Mira una anécdota fuera de lo normal, fue que estando como cliente allá en San Luis, llegó una muchacha de pantalones cortos, bien extravagante y yo le pegué con el codo a un amigo con el que estaba compartiendo y le dije, ve el ‘mujeron’ ese, qué molleja de hembra, Dios la guarde, y mi amigo me dijo ten cuidado porque esa es mi esposa…”

El calor de parrandas gaiteras inolvidables, el sentir del maracaibero y la posibilidad de asir el pasado, son algunos de los propósitos, que buscan los visitantes de estos lugares, en los que la tradición y la cultura zuliana encuentran razón.

"Soy un hombre con muchos sueños y retos"

2007-09-29T12:58:00.001-07:00

Considera que ser un icono zuliano le correspondería a los demás definirlo. Sugiere que las ferias de La Chinita deberían ser más cerca de la patrona, en la Basílica. Su sueño se sintetizó al crear las agrupaciones: Los Colosales y Los Marabinos.

Por José Rivero y Alejandro Bracho

La senectud de Ricardo Cepeda le transfigura en el rostro: sus arrugas emulan a los diques del río Tigris, sin embargo esa jovialidad y humildad que lo caracteriza no fenece… de esta forma se dispuso a comentar las anécdotas y experiencias vividas a lo largo de su carrera como gaitero.

En el año 1961, se inicia con el conjunto de la escuela Panamericana en la cual estudió. Además se sintió motivado al escuchar al “Monumental” de la gaita, Ricardo Aguirre González, quien fue su maestro y mentor. “Mi inclinación hacia la gaita zuliana viene de familia. Mi papá José Ángel Cepeda me enseñó a tocar el cuatro y entre otras cosas escuché cantar a Ricardo, te podéis imaginar…".

- ¿En qué año comenzó a cantar profesionalmente?

- Uno dice que es profesional cuando graba por primera vez… Yo lo hice en el año 1969, con los Tucusones, grabé una gaita de Ana Stael Duque de Añez, que se titula Amor de Madre.

Comentó con una mirada perdida que aquellos tiempos le traen muchos recuerdos hermosos que le han permitido consolidarse como uno de los juglares más emblemáticos de este género pascuero y hasta la fecha, ni él mismo conoce la cantidad exacta de las producciones que ha realizado. “Según Humberto “Mamaota” Rodríguez, uno de los cronistas y estadistas gaiteros más relevantes del Zulia, llevo como 300 y soy el solista que más ha grabado gaitas”.

Por su calidad interpretativa y melodiosa, este zuliano colosal ha tenido el privilegio de viajar por distintas latitudes del globo terráqueo y compartir escenario con destacadas personalidades del mundo artístico, como Julio Iglesias, Alfredo Sadel, entre otros. “He estado en países como los Estado Unidos, España, las Islas Canarias, Río de Janeiro y Chile, pues soy un hombre con muchos sueños y retos”.

- ¿Cómo fue su juventud en los Cardenales del Éxito?

- Yo le entregué a los Cardenales mi juventud con gusto, allí estuve durante 25 años, hice mi carrera, es una agrupación que marcó mi vida. Recueros que en épocas pasadas el sueño de todo gaitero era entrar a Cardenales… dejé muchos amigos… pero no acepto caprichos de nadie.

Respondió enfáticamente que no le gusta en parte, la manera como los Cardenales tocan la gaita en la actualidad, pues a su juicio, ésta no lleva timbales ni batería. “Elías Hernández me hizo una gaita que corrobora mi salida de Cardenales, titulada “El Pájaro Rojo”, que dice: alzando el vuelo del nido, voy con mi canto a otra parte…”

Y precisamente, otra de sus ocupaciones es fungir como locutor en una de las estaciones radiales más importantes del ámbito nacional, como lo es Zuliana 102.1 FM, en los programas Zulianizando y La Gaita Antañona, donde acrecienta su único trabajo: “hacer música zuliana”, pues para Cepeda el Zulia es muy rico en cuanto a su acervo musical. “Existe una diversidad de ritmos que caracterizan esta tierra, como el bambuco playero, la danza, la contradanza, que se toca con arpa, cuatro y maracas, que aunque no es de aquí, lo heredamos de los españoles, y toda la gente la canta. Una de esas es la danza del pescador, entre otras”.

- ¿Cuándo sintió la necesidad de crear si propia agrupación?

- Cuando salí de Cardenales en el 97, al año siguiente salí a la palestra gaitera con Los Colosales, mucha gente decía y aseguraba que sólo iba a durar un año, que iba a ser amor de un solo día, aunque también tenía la inquietud desde hace mucho tiempo de hacer un grupo como Los Marabinos, pero lo que sucede es que no había consolidado el sueño, entonces la gente me decía: “Ricardo, hacelo”. Y en vista de que Víctor Alvarado no podía grabar por muchas circunstancias, como su enfermedad, Tino Rodríguez, que ha dado la cara por el folclor zuliano… yo asumí esa responsabilidad, pues de gratis, por quererlo hacer y por amor al Zulia. Pienso que debe haber alguien de la generación de relevo que asuma esa responsabilidad.

El Colosal considera que el vehículo para expresar cosas buenas y malas es la gaita, y este es un elemento fundamental en las festividades navideñas venezolanas. “La gaita es algo tradicional y cultural, y es un ritmo netamente pascuero, nunca se ha tocado la gaita en carnaval y Semana Santa, porque ella es para las navidades”.

- ¿De dónde proviene esa calificación de El Colosal de la Gaita?

- Ese seudónimo me lo puso Octavio Urdaneta, quien tenía un programa llamado Monitor Gaitero. Él le puso a Enrique Gotera El Fabuloso, a Ricardo Aguirre El Monumental, y a mí me llamó El Colosal.

- ¿Qué significa para usted la Feria de la Chinita?

- Bueno… la feria es la fiesta de los zulianos, esto tiene muchos años celebrándose los 18 de noviembre, pues es el día de su aparición, y que a través de los años se ha convertido en una fiesta grande para toda Venezuela, para que venga toda la gente de afuera a disfrutar de la feria, me parece algo bien chévere, pero, lo que critico, es que la gente debería estar un poco más cerca de ella, es decir que la feria realmente debería ser las veladas y todas esas cosas de la Basílica.

Cepeda piensa que la feria fuese mejor en el templo San Juan de Dios, porque precisamente es allí donde se venera la imagen, tal cual como apareció hace muchos años y por lo que se le considera la patrona del Zulia. “Tanto para el zuliano, como para mí, la Chinita es muy importante, en lo religioso… es el icono… la imagen, la creencia, la fe, de allí de donde el zuliano muestra la creencia. Los que somos católicos creemos en la Chinita, porque esa es la madre de Dios y según la leyenda existen pruebas de muchos de sus milagros y muy querida desde que llegó a esta tierra, es por ello que la feria de la Virgen de Chiquinquirá se efectúa en honor a ella…” explicaba con voz taciturna, porque recordaba la primera vez que visitó a la Virgen con su madre, y casualmente fue ella quien le inculcó el amor hacia la Santa Milagrosa, por eso en su casa conserva varias réplicas de la patrona de la Virgen de Chiquinquirá.

- ¿Cómo hace para distribuir su tiempo con la gaita y el entorno familiar?

- Lo distribuyo porque los compromisos de esta índole son casi siempre los fines de semana, los viernes, los sábados, y los domingos por lo general los tengo libres. Muy poco se toca los domingos, es rara la vez, salvo que caiga un 23 de diciembre o un 18 de noviembre, 12 de octubre, es decir, fechas especiales.

Ricardo Cepeda en algunas ocasiones cuenta con la compañía de su querido amor, Marlene de Cepeda y de sus hijos, quienes disfrutan de la actuación de Los Colosales, además que en cada presentación se entrega sin falsas modestias, pues lo hace de corazón. “Simplemente es pasión e identificación con la tierra que nos vio nacer”.

El Zulia es cuna de excelentes talentos, que han contribuido a erguir su nombre y espíritu. Ricardo Cepeda, es uno de esos pilares que le ha proporcionado trascendencia y permanencia al acervo musical y cultural del estado, además de afianzar y comprobar aquella frase del ilustre poeta Udón Pérez: “Sobre palmas y lauros de oro, yergue el Zulia su limpio blasón…”